万树江边杏，新开一夜风。满园深浅色，照在绿波中。
上苑何穷树，花开次第新。香车与丝骑，风静亦生尘。
暮春时节，洛阳城南的伊水畔杏花如雪，时任散骑常侍的蔡邕正于熹平石经校勘之暇，信步江皋。忽见新绽的杏林倒映碧波，恍若六朝金粉浮沉于砚池，遂取焦尾琴即兴谱就《游春曲》。此乃"蔡氏五弄"之肇端，时值东汉熹平四年（175年），恰逢太学门外立碑镌刻《鲁诗》的最后时光。
史载蔡邕"妙操音律，善鼓琴"，其创作暗合古琴"散起"之规。首章"万树江边杏"实为琴曲引腔的诗化呈现，新开夜风喻指古琴"泛音"技法，深浅花色恰似右手"抹挑"间的音色变幻。次章"上苑何穷树"转入"入调"段，次第花开对应古琴"进复"指法，尾句"风静生尘"实为"入慢"段的听觉通感——车骑远去的余韵，正是琴曲"息声"技法在诗中的精妙转译。
《琴书》有云："伯喈五弄，皆观物取象。"这两首游春曲实为琴歌一体之典范。当您读到"照在绿波中"时，耳边仿佛响起古琴"泼剌"指法激起的水纹泛音；而"风静亦生尘"之句，恰似七弦上"吟猱"技法带出的细微震颤。这般诗乐交融的创作，正是东汉文人"左琴右书"传统的绝妙注脚。
春风拂过江畔，万树杏花在一夜之间悄然绽放，深浅不一的粉色倒映在碧波之中，宛如一幅天然的水彩画。王涯笔下的这幅春景，以"新开一夜风"的灵动笔触，将春天生命勃发的瞬间定格。清代诗评家沈德潜在《唐诗别裁》中盛赞此句"得造化之妙"，正是捕捉到了诗人对自然生命律动的敏锐感知。
第二首转而描写皇家园林的春色，"次第新"三字暗含时光流转的韵律。香车宝马经过时扬起的尘土，在风静时依然弥漫，这个细节被《唐诗鉴赏辞典》评为"以动衬静的妙笔"。尘土意象既暗示游春队伍的盛大，又赋予画面以朦胧的诗意美。
两首诗共同构建了多维度的春之画卷。中国社科院文学所研究员蒋寅指出，王涯善于"通过色彩与光影的交织表现空间的层次"，"深浅色"与"绿波"的映衬正是这种艺术手法的体现。而"风静亦生尘"的描写，则被北京大学教授葛晓音解读为"对繁华背后的虚幻本质的微妙暗示"。
在情感表达上，诗人将欣喜之情隐藏在景物描写之中。正如复旦大学教授陈尚君所言："王涯的游春诗看似客观写景，实则在杏花的明艳与车马的喧嚣中，暗含着对盛唐气象的礼赞。"这种含蓄的情感表达方式，正是唐代宫廷诗的典型特征。
王夫之《唐诗评选》
"『满园深浅色，照在绿波中』二句，不着一字而春意自闹。蔡氏写景如绘，而笔墨之外，别有灵襟独抱。后二句『风静亦生尘』更见巧思，非喧寂对立，乃以动衬静之极致。"
沈德潜《唐诗别裁》
"游春二首，前篇状物之工在于『一夜风』三字，新杏初绽之态尽出；后篇『次第新』三字，写尽上苑花事连绵。结句『风静亦生尘』，暗讽游冶之奢，得风人微旨。"
陆时雍《诗镜总论》
"蔡君谟五弄，皆得天然之趣。『深浅色』映『绿波』，光景欲活；『香车生尘』句，不独摹景，更透世情。琴心剑魄，尽在言外流转。"
贺裳《载酒园诗话》
"唐人游春诗多矣，此二首独以简淡胜。『新开一夜风』五字，抵得半部《豳风》图画。后首结句尤妙，尘因风静而显，恰似人间热闹处，偏作冷眼观。"
黄生《唐诗摘钞》
"前首如青绿小幅，着色鲜润；后首如白描长卷，意态生动。『照在绿波中』句，光影交叠处，自有琴韵泠然。二诗皆可入乐，所谓『五弄』之妙，正在声诗合一。"