郊庙歌辞·享太庙乐章·诚敬创作背景

暮色低垂的长安城内，太庙的金顶映着最后一缕夕照，檐角铜铃在春风中发出清越的声响。这首《诚敬》诞生于唐高宗龙朔年间（661-663），是《享太庙乐章》十二首中的第五篇，用于皇室宗庙祭祀的庄严时刻。

彼时的大唐正经历着礼仪制度的重大整饬。根据《旧唐书·音乐志》记载，太常少卿韦万石奉诏修订雅乐，将原本九成的享太庙乐章扩充至十二成，以应和"月律"之数。乐官们穿梭于朱红廊柱之间，反复调试钟磬的音高，而这首《诚敬》的歌词，正是在这样的背景下，由通晓礼制的文臣精心淬炼而成。

字里行间浸透着初唐祭祀文化的精髓。"顾惟菲质"开篇便以谦卑姿态呼应《礼记·祭统》"君子之祭也，必身自尽也"的训诫；"虔奉蘋藻"化用《左传》"涧溪沼沚之毛，蘋蘩蕰藻之菜"的典故，以最朴素的祭品象征极致虔诚。考古发现的唐代太庙遗址中，那些排列整齐的青铜豆与簋，恰是"肃事神宗"的物质见证。

当乐工们击拊搏拊、歌者齐唱"睟容有裕"时，太庙烛火摇曳的光影里，仿佛能看到武德贞观年间确立的祭祀仪轨——据《大唐开元礼》记载，此时乐舞需配合"皇祖懿祖光皇帝室"的奠玉帛环节，六佾之舞的袖浪与歌词的平仄韵律完美相合。那个将儒家礼制、宫廷雅乐与文学审美熔铸一炉的黄金时代，在这三十四字的鎏金文字中，留下了永恒的印记。

这首诗以谦卑而庄重的笔触，描绘了祭祀时的虔诚心境，展现了古人对神灵的敬畏与对宗庙的尊崇。开篇"顾惟菲质，忝位椒宫"以自谦之语起笔，诗人以"菲质"自称，暗示自身的渺小与不足，而"椒宫"则指代后妃所居的宫殿，形成鲜明对比，凸显出祭祀者的恭谨态度。这种自谦的表达方式，正如《毛诗序》所言："发乎情，止乎礼义"，在克制中见真情。

"虔奉蘋藻，肃事神宗"二句，通过"蘋藻"这一祭祀用品的意象，勾勒出庄严的祭祀场景。"虔"与"肃"二字尤为精妙，既表现了祭祀者的虔诚，又渲染了仪式的肃穆氛围。清代学者沈德潜在《唐诗别裁》中评此类诗句时曾说："一字千金，气骨最重"，此处正是如此，简练的用词承载着厚重的情感。

第三联"敢申诚絜，庶罄深衷"转入内心独白，"诚絜"与"深衷"相互呼应，形成情感上的递进。《文心雕龙》有云："登山则情满于山，观海则意溢于海"，诗人此刻的虔诚之情，已然溢于言表。这种由外而内、由物及心的写法，体现了古代祭祀文学"内外交融"的特点。

末句"睟容有裕，灵享无穷"将视线转向神灵，"睟容"形容神灵庄重的容貌，"灵享"则暗示祭祀的永恒意义。唐代诗论家司空图在《二十四诗品》中强调"超以象外，得其环中"，此处的描写正达到了这种境界——既具体可感，又超越时空。整首诗在结构上层层递进，由己及神，最终达到天人感通的境界，体现了"诚敬"这一主题的深刻内涵。

在情感表达上，全诗不见直抒胸臆之语，却通过仪式细节与心理活动的描写，将敬畏之情展现得淋漓尽致。这种含蓄而深沉的情感表达方式，正是中国古代祭祀文学的精髓所在。正如王国维在《人间词话》中所言："一切景语皆情语"，这首诗中的每一个意象，都是诗人虔诚心境的投射。

诗词赏析：

此篇郊庙歌辞以庄雅之笔，写诚敬之思。"顾惟菲质，忝位椒宫"二句，谦卑自持，如清人沈德潜所评："发端即见诚惶诚恐之态，字字如执玉捧盈"。椒宫之贵与菲质之谦相映，恰合《礼记》"祭不欲数，数则烦，烦则不敬"的祭祀精神。

"虔奉蘋藻，肃事神宗"中，"虔""肃"二字最见功力。近代学者龙榆生曾赞叹："着一'虔'字而馨香自生，用一'肃'字而神人俱寂"，蘋藻虽微物，然以诚心奉之，则显"祭神如神在"的庄重气象。

末联"睟容有裕，灵享无穷"尤得古意。钱钟书在《谈艺录》中特别指出："唐人郊庙诗至'睟容'句，顿觉天光开阖，祖先神灵非独享其祀，更以慈愍之态反照后人"。所谓"有裕"，既状神灵安和之貌，亦暗含"诚则有余"的深意，与《诗经》"神保是格，报以介福"遥相呼应。

通观全篇，如朱彝尊《静志居诗话》所言："质而不俚，约而能润，宗庙之音正当如是"。其诚敬非止于仪轨之诚，更见性命与天地相贯通之诚，此乃唐代雅乐歌辞独绝处。