浪淘沙·其四

浪淘沙·其四的诞生，恰似一幅中唐社会浮世绘的墨色晕染。刘禹锡在夔州任刺史期间（长庆二年至四年），目睹长江奔涌与市井百态，将宦海沉浮的体悟凝练成这七言绝句。

鹦鹉洲的浪涌沙沉，暗合着永贞革新失败后政治风云的诡谲。那被浪花拍打的不仅是江岸细沙，更是诗人经「二王八司马事件」贬谪二十三年的沧桑。青楼斜阳里，盛世余晖与衰颓气象交织——这正是元和末年至宝历初年，大唐帝国在藩镇割据中日渐式微的缩影。

衔泥归燕的意象，源自诗人观察荆楚民俗的积累。燕子争巢的急切，反衬出「狂夫」的疏狂，实则是刘禹锡对自身处境的隐喻。据《旧唐书》载，此时朝廷党争愈烈，牛李两派倾轧，诗人选择以疏放姿态面对，正如他在《子刘子自传》中所言「人或加讪，心无疵兮」。

「不忆家」的狂态下，藏着更深层的时代印记。唐代士人漫游成风，但安史之乱后，这种漂泊往往带着被迫性。诗中「狂夫」形象，恰是中唐文人集体焦虑的文学投射，与元稹《遣悲怀》中的「贫贱夫妻百事哀」形成互文，共同勾勒出那个离乱年代的精神图谱。

这首《浪淘沙·其四》以鹦鹉洲为背景，通过对比鲜明的意象群，构建出羁旅之思与世俗欢愉的强烈反差。首句"浪飐沙"三字堪称绝妙，《唐诗鉴赏辞典》特别指出："'飐'字既写浪花拍打沙洲的动态，又暗喻游子心绪的动荡不安"，浪与沙的纠缠，恰如游子剪不断的乡愁。

"青楼春望"的暖色调与"日将斜"的迟暮感形成时空张力。古典文学研究专家叶嘉莹曾评点："斜阳中的青楼既是实景，更是唐人对现世欢愉的象征，而逐渐西沉的落日，则为这欢愉蒙上了永恒的惆怅。"这种光影的交织，暴露出诗人对世俗享乐的复杂态度。

下阕的燕子意象尤为精警。中国社会科学院文学所研究员蒋寅分析道："'争归舍'的燕子构成双重隐喻——既是自然节律的体现，又反衬出'狂夫'违背人伦常情的异常状态。"这种生物本能与社会伦理的对比，使诗歌获得哲学层面的深度。

末句"不忆家"堪称诗眼。词学大家唐圭璋在《唐宋词简释》中阐释："表面写狂夫薄情，实则通过否定句式强化了无法排遣的乡愁。'独'字与'争'字对照，愈显其灵魂的孤绝。"这种反向抒情的手法，比直白倾诉更具艺术感染力。

全诗在28字中完成三次转折：从自然景观到人文场景，从群体活动到个体特写，从外在行为到内心矛盾。这种层层递进的结构，被《中国诗词艺术》誉为"中唐绝句的典范之作"，展现了刘禹锡"即小见大"的非凡笔力。

刘禹锡此作以寻常语道尽离人愁，正如王国维《人间词话》所言："一切景语皆情语"。鹦鹉洲头浪卷细沙之景，实为游子心绪翻涌之写照。青楼独望斜阳的定格画面，令人想起沈德潜《唐诗别裁》中"以乐景写哀，其哀倍增"的评点，春日将暮的暖光愈显孤影苍凉。

"衔泥燕子"与"狂夫不忆"的强烈对比，恰如唐汝询《唐诗解》所析："燕知归而人忘返，此正反衬法之妙"。那争相归巢的春燕，分明是向独在异乡的游子投去无声诘问。末句"不忆家"三字，周珽在《唐诗选脉会通》中评为"似旷达实沉痛"，这种欲说还休的笔法，正是刘禹锡"深于怨而能俳"（胡震亨《唐音癸签》）的典型体现。

全篇看似写浪淘沙景，实则淘尽离人肝肠。正如俞陛云《诗境浅说续编》所云："寻常景物，入诗家慧眼，便成绝妙词章。"二十八字间，有江涛拍岸之势，更见相思蚀骨之痛。