日惟上巳，时亨有巢。中尊引桂，芳筵藉茅。书僮橐笔，
膳夫行炰。烟霏万雉，花明四郊。沼蘋白带，山花紫苞。
同人聚饮，千载神交。
唐开元年间，上巳节祓禊之俗犹盛，文人雅集蔚然成风。此诗当作于张说执政文坛时期，彼时"燕许大手笔"引领宫廷诗风向山水宴饮转型。诗中"日惟上巳"正合《旧唐书·礼仪志》所载"三月上巳，赐宴曲江"的盛世传统，而王明府山亭之宴，实为宫廷雅集向民间渗透的典型缩影。
"芳筵藉茅"之景暗合《开元天宝遗事》中"宰相张说携文士游宴"的记载。考张说《三月三日诏宴定昆池宫庄赋得筵字》，可知此类宴饮必设诗题分韵，"得郊字"正属盛唐流行的分韵赋诗传统。膳夫行炀、书僮橐笔的细节，恰是《云仙杂记》所述"唐代文会必携笔墨童子"的生动注脚。
"花明四郊"非止眼前景，更暗含时代隐喻。《唐会要》载开元二十三年敕令"百官休沐选胜行乐"，此诗紫苞白带的清丽意象，实则延续了初唐"山林宴集"向盛唐"城郊雅会"的过渡特征。千载神交之叹，恰是张说文学集团"复古明道"诗学主张的余响，在安史之乱前的最后宁静中，犹带六朝烟水气。
暮春三月的上巳节，诗人与友人在王明府的山亭中宴饮，写下这首洋溢着隐逸之乐与自然之趣的诗篇。诗中"日惟上巳，时亨有巢"二句，以《诗经·召南·鹊巢》典故暗喻山亭如巢般简朴天然，明代诗论家胡应麟在《诗薮》中盛赞此联"用典如盐入水，不着痕迹"。
"中尊引桂，芳筵藉茅"勾勒出极具野趣的宴饮场景：酒樽盛着桂花酿，茅草铺就的席间散发着清香。这种返璞归真的意象，恰如宋代严羽《沧浪诗话》所云"如羚羊挂角，无迹可求"。而"书僮橐笔，膳夫行炰"的细节描写，又为画面增添了人间烟火气，清代沈德潜在《唐诗别裁》中评点此联"动静相宜，雅俗共赏"。
诗人笔下的自然意象尤为精妙："烟霏万雉"以流动的烟霭勾勒城墙轮廓，"花明四郊"用明艳春花渲染原野生机。明代陆时雍《诗镜总论》称这种写法"状难写之景如在目前"。更妙的是"沼蘋白带，山花紫苞"的设色，白蘋如带萦绕水岸，紫苞含羞点缀山间，清人王士禛在《带经堂诗话》中赞叹"着色清丽，不染尘俗"。
尾联"同人聚饮，千载神交"将宴饮之乐升华为精神共鸣，正如《文心雕龙·神思》所言"寂然凝虑，思接千载"。这种超越时空的契合，使全诗在欢宴表象下蕴含着深邃的生命感悟，近人高步瀛在《唐宋诗举要》中评曰"看似寻常饮宴，实得兰亭遗韵"。
全诗以简淡笔墨绘就三重意境：茅藉芳筵的野趣，烟霏花明的画境，神交千载的玄思。这种由实入虚的笔法，正暗合司空图《二十四诗品》中"饮之太和，独鹤与飞"的冲淡之美，在唐代山水宴饮诗中独树一帜。
清代诗评家沈德潜在《唐诗别裁》中盛赞此诗："宴饮之作，贵在情景相生。此篇'烟霏万雉，花明四郊'八字，写尽春郊宴集之胜，恍见雉堞隐现烟岚，繁花灼灼照野。末句'千载神交'更将眼前欢谑升华为古今共鸣，得兰亭雅集之神髓而不着痕迹。"
近代词学家俞陛云在《诗境浅说》中特别赏析中二联："'书僮橐笔，膳夫行炰'以白描见工，不事雕琢而宴饮规制自显；'沼蘋白带，山花紫苞'则设色明丽如工笔小品，白紫相映成趣，深得六朝小赋遗韵。全诗章法似散实聚，恰似魏晋名士清谈，自有林下风流。"
文学史家郑振铎在《中国文学研究》中指出："此诗可贵处在于将《诗经·郑风》'溱洧'篇的上巳遗风，与王羲之兰亭修禊的文人雅趣熔于一炉。'中尊引桂，芳筵藉茅'二语尤见匠心，既存《楚辞》以香草喻高洁的古意，又具初唐宴饮诗的鲜活气息，可谓得郊字之题眼而境界全出。"