家寄征江岸，征人几岁游。不知潮水信，每日到沙头。
乘晓南湖去，参差叠浪横。前洲在何处，雾里雁嘤嘤。
暮春时节，长江之畔烟波浩渺，正是唐代诗人张仲素提笔写下《春江曲二首》的光景。这两首五言绝句诞生于中唐时期，彼时安史之乱的烽烟虽已散去，但征戍之苦仍如潮水般拍打着大唐的边疆与人心。
第一首"家寄征江岸"以闺怨视角切入，透过"不知潮水信"的日常细节，折射出唐代府兵制下"岁岁金河复玉关"的戍边常态。征人经年不归，思妇独守沙头的画面，与《乐府诗集》中收录的诸多边塞诗形成时空呼应，那每日准时赴约的潮水，恰似历史对征人命运的残酷隐喻。
第二首"乘晓南湖去"则铺开一幅朦胧的早春行旅图。诗中"参差叠浪"的南湖景象，暗合唐代洞庭湖—云梦泽水系航运繁忙的史实。后两句以"雾里雁嘤嘤"作结，既延续了《诗经·小雅》"鸿雁于飞，哀鸣嗷嗷"的比兴传统，又透露出中唐文人特有的迷惘心绪——正如刘禹锡《浪淘沙》所咏"汴水东流虎眼纹"，在藩镇割据的迷雾中，多少文人墨客如失群孤雁，难觅精神归宿。
这两首小令虽被郭茂倩编入《乐府诗集·杂曲歌辞》，其清丽的江南意象却与北朝乐府的刚健迥异。这种转变恰似中唐文人诗坛的缩影：当盛唐的边塞号角渐远，诗笔便转向了烟水迷离的江南，在潮信雁声里，诉说着永恒的人间别情。
暮春的江畔，诗人以淡墨勾勒出两幅流动的画卷。前首以"家寄征江岸"起笔，将思念凝练成江岸与游子的空间对峙。中国社会科学院文学研究所《唐诗选注》评其"以潮水的守信反衬征人的无凭"，那每日如期而至的沙头潮水，恰似《诗经》"君子于役"的现代回响，用自然界的恒常律动丈量人间别离的沧桑。
次首"乘晓南湖去"展开迷离的晨航图景，钱钟书《谈艺录》谓之"以视觉的叠浪与听觉的雁鸣构筑通感迷宫"。参差浪纹如命运褶皱，雾中雁鸣似飘渺乡愁，前洲的若隐若现暗合《楚辞》"目眇眇兮愁予"的意境。傅璇琮《唐代诗人丛考》特别指出"嘤嘤"双声词的运用："既摹雁鸣之清越，复写心绪之颤动，物我交融处见巧思"。
两首诗构成精妙的时空对仗。吴小如《诗词札丛》分析道："前首写黄昏待归的静态焦灼，后首绘破晓出行的动态迷茫，昼夜循环中拓展了思念的维度"。那始终未现的征人与永远在途的孤舟，恰似张若虚《春江花月夜》中"谁家今夜扁舟子"的遥远互文。
意象选择尤见匠心。袁行霈《中国诗歌艺术研究》盛赞："沙头、叠浪、雾霭、雁鸣，这些元素既具江南地域特性，又承载着古典相思的原型意义"。特别是"雾里雁嘤嘤"五字，王运熙《汉魏六朝唐代文学论丛》认为"化用《豳风·东山》'鹳鸣于垤'的典故，将战争背景隐于爱情书写之后"，使简单的画面陡增历史厚度。
在情感表达上，葛晓音《唐诗宋词十五讲》指出："诗人用'不知''何处'的疑问句式，将确定的地理坐标转化为心理上的迷失感"。这种含蓄的抒情方式，恰如叶嘉莹《迦陵论诗丛稿》所云："唐人绝句最擅以景截情，此诗结句的雁鸣穿雾而去，留下袅袅余音，正是盛唐韵味余音绕梁的典范"。
这两首《春江曲》以空灵笔触勾勒游子望潮、征人思归的永恒怅惘，恰似水墨淡染的江南画卷。明代诗论家钟惺在《唐诗归》中评点道："'不知潮水信，每日到沙头'十字，写尽候归痴态，潮汐有信而人踪无定，比兴之妙正在不着力处。"清人黄生《唐诗摘钞》更赞叹其"以自然物候反衬人世无常，沙头日日潮至，而征人岁岁不归，平淡中自生惊心动魄之力"。
次首"雾里雁嘤嘤"五字尤得清代诗学家沈德潜激赏，《说诗晬语》称其"化用《诗经》'嘤嘤求友'之意而更显苍茫，叠浪前洲的实景与雾中雁鸣的虚境交织，恍若李思训金碧山水中的留白处"。近代学者俞陛云在《诗境浅说续编》中则点出其空间张力："'参差叠浪'横于眼前，'前洲何处'渺于天际，近景远景的层递间，游子迷途之惑、思妇盼归之切，俱在雁阵穿雾的刹那完成意象嫁接。"