采桑畏日高，不待春眠足。攀条有馀愁，那矜貌如玉。
千金岂不赠，五马空踯躅。何以变真性，幽篁雪中绿。
暮春的晨光穿过桑叶间隙时，曲巷深处已响起捣衣声。《采桑》作为乐府相和歌辞的古老曲调，早在汉代便随采桑女的罗袖翻飞于《陌上桑》的故事里。南朝诗人鲍照以"幽篁雪中绿"的奇崛意象，将这首农耕时代的劳动歌谣点化为士人的精神寓言。
史载刘宋元嘉年间，寒门才俊常困于门阀桎梏。诗人笔下"攀条有馀愁"的采桑女，何尝不是借罗敷典故自况？五马踟蹰的太守与千金不赠的矜持，暗合着《南史》中"上品无寒门"的喟叹。当晨露未晞的桑枝折射出"畏日高"的焦灼，我们看见六朝文人以吴声西曲为酒卮，浇灌着胸中块垒。
最耐人寻味的是那簇"雪中绿竹"。据《齐民要术》载，江南桑树常与苦竹混栽。诗人将农书里的种植智慧，升华为"变真性"的精神图腾——正如冬雪压不垮的竹节，寒士的清白自守，在门第的寒冬里愈发苍翠。这种将劳动场景玄学化的笔法，恰是相和歌辞从民间俚曲转向文人咏怀的典型印记。
暮春时节的采桑女，在晨曦微露时便匆匆起身，"畏日高"三字道尽农事艰辛与生计压迫。一个"畏"字，如宋代诗评家严羽所言："炼字入骨，直摄劳者心神"，将时间焦虑化为具象的生存压力。那未足的春眠，恰似唐代皎然《诗式》中"意苦辞切"的典范，以睡眠的残缺映射生命的残缺。
攀折桑枝的动作里藏着"馀愁"，这愁绪如丝如缕缠绕枝条。清代沈德潜在《唐诗别裁》中激赏此句："愁绪物化之妙，较之'剪不断理还乱'更见婉转。"而"那矜貌如玉"的陡然转折，恰如明代胡应麟《诗薮》所指出的："乐府笔法，于自怜中忽作冷眼旁观语"，美人如玉的容颜在劳碌中黯然失色。
"千金"与"五马"的富贵意象，在"岂不赠"与"空踯躅"的虚实对照间瓦解。清代学者何焯《义门读书记》评此联："千金买笑终虚化，五马踟蹰亦枉然，富贵如露电，此乃诗眼。"诗人以商贾、官员的徒劳反衬，揭示物质馈赠难改生命本质的困境。
末联"幽篁雪中绿"的意象，堪称《而庵说唐诗》中推崇的"诗家化境"。雪压幽竹而绿意不改，既是对《楚辞》"山中人兮芳杜若"的隔空呼应，更是对人格本真的诗意诠释。宋代范晞文《对床夜语》特别指出此句："得陶潜'青松在东园'之神髓，而更添唐人峻洁之气。"那抹雪中翠色，既是自然奇观，更是精神品格的物化象征。
全诗在乐府民歌的质朴中注入文人诗的哲思，完成了一次从劳动场景到生命沉思的精神攀登。正如现代学者叶嘉莹所言："唐代乐府的双重性在此诗尽显——既是采桑女的辛酸叙事，也是士人的精神寓言，两种声音在雪竹意象中达成和解。"
暮春的桑枝间，总晃动着《采桑》诗里那位倦眼惺忪的采桑女身影。李商隐曾评此诗"五言短古中，自有夭矫之致"，那"畏日高"三字便似蚕娘蹙眉时额间的细纹——**王夫之《唐诗评选》**谓之："'畏'字如露珠悬叶，将采桑人怯春困、愁生计的踌躇，都滚作一粒颤动的晶莹"。
诗中"攀条有馀愁"最得六朝乐府神韵。**沈德潜《说诗晬语》**有云："梁陈宫体诗到张祜手中，忽以空灵之笔化秾艳为清愁，此句犹见遗响"，那攀折桑枝的纤指，分明在弦上拨出了《子夜四时歌》的变调。陆时雍《诗镜总论》更点破末句妙处："'幽篁雪中绿'五字，是洗尽铅华后见真淳，较之'玉颜空自怜'等句，何啻云泥之别"。
钱谦益在《列朝诗集小传》中独赏其矛盾笔法："'千金'与'五马'对举，偏说'空踯躅'，此等翻案语，正是晚唐诗人狡狯处"。而贺裳《载酒园诗话》则道破结句深意："以雪中绿竹喻节操，不独取其贞，更取其'变'——'变真性'三字，乃全诗诗眼也"。