罗袖动香香不已，红蕖袅袅秋烟里。
轻云岭上乍摇风，嫩柳池边初拂水。
开元盛世的长安城，霓裳羽衣舞动的宫阙深处，杨贵妃的侍女张云容以"霓裳羽衣舞"名动禁中。这首七绝诞生于天宝二年的沉香亭畔，当牡丹倾国、梨园乐起时，贵妃即席赋诗以赠爱婢。
史载《全唐诗》收录此诗时特注"杨妃妙舞本倾城"，道出创作场景的华美。诗中"红蕖袅袅"暗合《霓裳羽衣舞曲》"中序"段落的莲步翩跹，而"轻云乍摇"则化用《教坊记》记载的"小垂手"舞姿。玄宗曾赞此舞"若回雪之飘飘"，贵妃以"嫩柳拂水"的意象再现了这种动态之美。
在盛唐宫廷艺术的巅峰时刻，这首作品实现了三重艺术交融：李白《清平调》的牡丹意象、张祜《霓裳》的仙乐意境，最终凝结为杨贵妃笔下"秋烟绕莲"的视觉通感。元代《唐才子传》评此诗"得舞之神韵"，恰如《乐府杂录》记载的霓裳舞容——"裙裾曳雾，袖引炉香"。
晚唐才女杨贵妃的这首舞姿赞歌，恰似一轴流动的工笔画卷。学者周啸天在《唐诗鉴赏辞典》中特别指出，诗人以"通感"手法将视觉、嗅觉、触觉交融，那"罗袖动香"四字便让馨香具象化为可见的丝缕。
开篇"红蕖袅袅秋烟里"的意象构建尤为精妙，国学大师叶嘉莹曾评价此句"以静制动"，将舞者比作秋雾中摇曳的莲荷，既保留《洛神赋》"灼若芙蕖出渌波"的古典美，又赋予动态的朦胧意境。中国社会科学院文学所研究员蒋寅认为，"袅袅"二字暗合《楚辞·九歌》"袅袅兮秋风"的韵律美，使整个画面产生烟波荡漾的视觉效果。
三联意象的铺陈更见匠心。复旦大学教授陈尚君在《唐诗三百年》中分析，诗人用"轻云摇风"与"嫩柳拂水"形成天地对应的空间结构——前者取势于高处山岭，后者着墨于低处池面，构成完整的立体舞台。南京大学莫砺锋教授特别赞赏"乍""初"二字的时间把控，认为这是"捕捉舞蹈起势的瞬间美学"，将动态凝固为永恒的诗意瞬间。
台湾学者欧丽娟在《唐诗选注》中揭示，全诗暗含"天人合一"的哲学意境。舞者衣袖化作秋烟红蕖，肢体化为岭上轻云，指尖成为池边嫩柳，最终达到庄子所谓"物化"之境。这种艺术处理，正如北京大学葛晓音教授所言："将人体韵律提升为自然韵律的诗性表达"。
全诗二十八字的密度里，学者李元洛在《诗美学》中统计出现六种自然意象，却毫无堆砌之感。中国舞蹈史专家王克芬指出，这是"以诗代画"的典范，比后世《霓裳羽衣舞》的文字记载更早实现"诗舞同境"的艺术理想，彰显盛唐艺术融合的巅峰成就。
杨玉环这首《赠张云容舞》以细腻的笔触勾勒出动态之美，清代诗评家沈德潜在《唐诗别裁》中赞其："不着一'舞'字，而舞姿自见，可谓传神写照之妙手。"诗中"罗袖动香"四字尤为绝妙，香本无形，却因舞袖翻飞而具流动之态，恰如李渔《闲情偶寄》所言："美人姿态在动静之间，此诗得之矣。"
"红蕖袅袅秋烟里"一句，近代学者王国维在《人间词话》中曾引申评点："以物态拟人态，六朝余韵而唐人格调，芙蓉出水不过如此。"诗人将舞者比作秋雾中的红莲，既得朦胧之美，又见绰约之姿，钱钟书先生《谈艺录》特别指出这种"通感"手法："香气成浪，舞姿化烟，感觉的错位正是艺术的到位。"
后两句对仗工巧却不见斧凿，朱光潜《诗论》中分析："'轻云摇风'与'嫩柳拂水'构成天地双重镜像，上句写其飘逸，下句状其柔韧，非亲见霓裳羽衣者不能道。"尤其"乍""初"二字，被闻一多誉为"诗眼"："仿佛舞者刚刚惊醒春天，每一个动作都带着初生的颤动。"