霓裳辞十首创作背景

盛唐乐舞的璀璨遗韵

《霓裳辞十首》如缀满珍珠的璎珞，串联起盛唐最华美的乐舞记忆。此组诗所咏的《霓裳羽衣曲》，原是唐玄宗融合西域《婆罗门曲》与中原清商乐创作的法曲瑰宝。开元天宝年间，当太真妃着虹裳霞帔于骊山宫阙起舞时，整个盛唐的月光都凝结在了她的云肩广袖之间。

仙乐飘渺的创作渊源

诗中"听风听水作霓裳"暗合《逸史》记载：玄宗游月宫闻仙乐，归而"以玉笛寻声谱之"。这虚实相生的传说，恰如法部伎人"弦索摐摐隔彩云"的演奏，将道调、胡声与仙家意象熔铸为流动的盛唐气象。梨园弟子"旋翻新谱声初足"的记载，印证了《碧鸡漫志》所述此曲"散序六奏，中序十八拍"的复杂结构。

贵妃教习的宫廷秘辛

"伴教霓裳有贵妃"句揭开《杨太真外传》中的场景：玉环不仅精于舞艺，更参与乐曲改编。"拍数分毫错总知"的细节，与段安节《乐府杂录》记载"贵妃每执梨园曲谱，指摘音误"互为映照。那些"内人舁下彩罗箱"的夜晚，大明宫的沉香亭北始终摇曳着珊瑚鞭影。

安史之乱后的余音

末章"去时留下霓裳曲"暗含深悲，据《新唐书·礼乐志》载，此曲经战乱已"亡其音调"。白居易所见"当时霓裳曲，散序六遍无拍"的残缺，恰似"朝元阁上山风起"的苍凉。诗人以"总是离宫别馆声"作结，让霓裳羽衣永远定格在"武皇自送西王母"的月夜，成为大唐由盛转衰的永恒镜像。

《霓裳辞十首》以瑰丽的意象与深婉的情感，构建出一个仙乐飘渺的盛唐宫廷幻境。诗中"听风听水作霓裳"的造境手法，被清代学者王琦在《李长吉歌诗汇解》中盛赞为"以自然天籁入乐，化虚为实之妙笔"，将无形的音乐具象为流动的风水，暗合《庄子·齐物论》"天籁"之说。

组诗以"霓裳"为意象核心展开多重演绎。复旦大学陈尚君教授指出："五弦中管""弦索摐摐"代表唐代燕乐器的真实配置，而"仙人夜唱""西王母"等神话意象的融入，则构成人神共舞的审美空间。这种虚实相生的写法，正是元稹《乐府古题序》所称道的'虽虚诞而颇有可观'的盛唐乐府特征。"

情感表达呈现显隐双重维度。表层是"赐紫衣""赐功臣"的盛世荣宠，深层却暗藏"离宫别馆声"的怅惘。中国社会科学院文学所研究员蒋寅认为："'立地阶前'的瞬时荣耀与'黄金梯滑'的仕途艰险形成张力，'山头山底种长生'的求仙渴望反衬出'玉露寒'的现实清冷，这正是安史之乱后唐代文人集体心理的微妙投射。"

在艺术表现上，诗作展现出典型的"以乐喻政"传统。南京大学莫砺锋教授分析道："'法部按霓裳'的庄严仪制与'内人舁彩箱'的奢靡细节并置，延续了白居易《霓裳羽衣歌》'君王掩面救不得'的讽喻传统，但王建更以'宫女月中更替立'的静观视角，完成对盛极而衰的历史凝视。"

组诗时空转换极具戏剧性。从"五更初发"的黎明到"月中更替"的深夜，从"朝元阁"到"华清宫"，台湾学者严纪华在《全唐诗人文意象研究》中指出："这种时空折叠手法，使霓裳曲成为贯穿开元天宝的声景线索，最终在'总是离宫别馆声'的结句中，凝练成安史之乱后整个时代的文化记忆符号。"

霓裳一曲动京城，十首《霓裳辞》如珠玉缀联，历代名家评点皆见真章：

**清·沈德潜《唐诗别裁》**评首章"听风听水作霓裳"句："'听风听水'四字最妙，恍见仙乐自虚空而来，此等造境手段，非白傅不能。"其末句"立地阶前赐紫衣"更被赞为"以家常语写非常事，帝王恩宠与艺者荣光俱在眼前"。

**明·胡震亨《唐音癸签》**特赏"弦索摐摐隔彩云"一章："'五更初发一山闻'七字，写尽霓裳曲破时山鸣谷应之状。武皇西母之喻，直将人间乐舞抬至瑶台境界。"而"新换霓裳月色裙"句，王士禛《池北偶谈》称其"裙裾染月，仙气拂面"。

**宋·计有功《唐诗纪事》**引李戬语论贵妃伴教章："'拍数分毫错总知'非虚笔，太真精音律史有明载，此句写尽贵妃审音之严、用情之专，霓裳之所以成绝响者，正在此等细节处生根。"

**元·方回《瀛奎律髓》**批点"朝元阁上"章："'玉露寒'三字冷艳入骨，与'山头山底种长生'遥对，道尽仙乐人间两相殊的永恒怅惘。离宫别馆声'七字，抵得半部《长恨歌》。"

**近代王国维《人间词话》**虽未直接点评此组诗，然其"隔与不隔"之论恰可诠释"遥教合上隔帘听"："一'隔'字而境界全出，帘外声疑天落，帘内人如仙临，此真所谓'不隔而隔'之妙境。"

霓裳遗音虽渺，然十首诗间犹闻"中管五弦初半曲"的试探，"宫女月中更替立"的翩跹。正如**清·黄周星《唐诗快》**总评："读此十绝，如见月下仙袂飘飖，忽闻云端遗响叮咚，乃知曲终人不见之憾，原不在江上而在人间。"