禁园纡睿览，仙棹叶宸游。洛北风花树，江南彩画舟。
荣生兰蕙草，春入凤凰楼。兴尽离宫暮，烟光起夕流。
开元盛世，东都洛阳的洛水之畔，帝王宸游的华章正徐徐展开。据《旧唐书》记载，唐玄宗常于春日率群臣泛舟洛水，这场以"奉和应制"为名的诗会，恰是盛唐宫廷雅集的典型缩影。
暮春的禁苑垂下柳丝千缕，御舟划过洛北的粼粼波光，惊起岸边风花簌簌。孙逖执笔时，眼前是江南匠人精心彩绘的龙舟，船舷上兰蕙芬芳随水纹荡漾——这既是实景描摹，更是对"圣主乘春"的隐喻。凤凰楼头新柳如烟，既暗合洛阳宫阙的栖凤传说，又巧妙呼应着《诗经·卷阿》"凤凰鸣矣，于彼高冈"的祥瑞意象。
当夕照为洛水披上金纱，这场承载着太平气象的游宴渐入尾声。诗人以"兴尽"二字收束，却在暮色中留下袅袅余韵：那升腾的烟光既是实写的暮霭，又暗喻着盛唐文明如洛水般流淌不息的华彩。应制诗的外壳下，跳动着的是整个时代从容优雅的脉搏。
这首诗以洛水泛舟为背景，巧妙融合宫廷气象与自然意趣，展现了初唐应制诗"雅丽相兼"的典型特征。学者傅璇琮在《唐代诗人丛考》中评点此诗"于工整中见流动，在富丽处含清远"，恰如其分地揭示了其艺术特质。
意象的层递之美
诗歌意象构建极具层次感，首联"禁园""仙棹"以皇家气派定调，继而在颔联展开"风花树"与"彩画舟"的南北对映。正如程千帆在《古诗考索》中所言："诗人以空间转换实现审美张力，洛北的实景与江南的虚想，在宸游的统摄下形成意象复调。"颈联更将植物意象人格化，"兰蕙草"的荣枯暗喻圣泽普降，"凤凰楼"的春色则象征政治清明，这种比兴手法正是《文心雕龙》"物色相召，人谁获安"理论的具体实践。
情感的含蓄流转
全诗情感表达遵循"始正末奇"的唐应制诗范式。前六句铺陈祥瑞，尾联"兴尽离宫暮，烟光起夕流"却悄然转向澹远。袁行霈《中国诗歌艺术研究》特别指出："结句化用《世说新语》雪夜访戴典故，以'兴尽'二字将颂圣之情升华为哲学意趣，夕烟流水间可见六朝山水诗余韵。"这种"颂而不谀，美而有度"的情感处理，正是张说、孙逖等景龙学士的创作特色。
艺术的辩证统一
诗中处处可见艺术辩证法的精妙运用。葛晓音在《山水田园诗派研究》中分析道："'纡睿览'的庄严与'叶宸游'的轻快，'风花树'的自然与'彩画舟'的人工，最终在'烟光夕流'的朦胧中达成和谐。"这种对立统一的美学效果，既符合"应制诗须庄严中有流丽"（《唐诗别裁》）的创作要求，又体现了盛唐前夜诗风转型的微妙征兆。
此诗以"洛水应制"为题，却跳出宫廷应制诗的窠臼，展现出清丽空灵的独特气质。明代诗论家陆时雍在《诗镜总论》中盛赞："'风花树'与'彩画舟'相对，一北一南，虚实相生，恍若见洛水烟波与江南秀色共融一境。"
清代学者沈德潜于《唐诗别裁》中评点颔联曰："'荣生兰蕙草，春入凤凰楼'十字，以草木荣枯暗喻圣恩浩荡，不着一字而尽得风流。其运笔之妙，正在于将应制之作写出山水清音。"尤其称赏尾联"兴尽离宫暮，烟光起夕流"有"悠然不尽之致"，认为此句"化板滞为流动，暮色烟光中自含远韵"。
当代诗词大家叶嘉莹先生特别指出该诗的时空处理艺术："从禁园到洛水，从风花树到彩画舟，空间转换如电影蒙太奇；而'春入'与'夕流'的时光流转，更在工整对仗中见出自然律动。这种以意象造境的功力，正是盛唐应制诗中的逸品。"