关于《郊庙歌辞·享文敬太子庙乐章·登歌》的创作背景

大唐贞元年间，长安城的晨钟暮鼓里回荡着一曲特殊的雅乐。这首为文敬太子李謜所作的登歌，诞生于德宗朝追思嫡长子的特殊历史情境中。

一、储君早逝的哀思

文敬太子乃德宗嫡长子，贞元四年（788年）被立为太子，却在六年后猝然离世。《旧唐书》载"太子仁孝，德宗尤爱之"，其猝逝令皇室陷入巨大悲痛。太常寺奉敕创作这套郊庙乐章时，乐官们以"歌以德发"开篇，暗合《乐记》"德音之谓乐"的传统，将太子德行与雅乐教化完美交融。

二、道教科仪的渗透

"追仙礼异"四字透露重要信息。唐代皇室奉老子为祖，此乐章明显融入了道教升仙仪轨。鸾旌凤鸣的意象，既出自《周礼》"羽旄旌旌"的古制，又暗合《云笈七签》中"仙驾迎真"的道教升仙场景，体现中唐时期儒道礼制的奇妙融合。

三、仲月时令的礼制

末句"仲月皆至"暗藏玄机。《唐六典》规定宗庙祭祀"以四时孟月及腊享"，而此特选仲月（二月），当与太子忌辰相关。这种突破常制的安排，恰如诗中"凤鸣合吹"的意象——既遵守《箫韶》九成的古乐传统，又以特殊编曲寄托哀思。

玉振金声的乐章背后，是一个父亲对早逝爱子的追念，更是一个帝国对理想储君的想象。当太庙的编钟敲响这组音符时，历史已将那抹未能绽放的储君身影，永远铭刻在了大唐的礼乐记忆中。

暮春的庙堂里，檀香与钟磬声交织成透明的薄纱，这首登歌便在这般庄重氛围中徐徐展开。诗人以"歌以德发"起笔，将道德教化与音乐艺术熔铸为金声玉振的礼乐体系，恰如《礼记·乐记》所言"德者，性之端也；乐者，德之华也"，在肃穆的祭祀场景中建构起天人感应的精神场域。

"鸾旌拱修，凤鸣合吹"二句最见匠心。中国社会科学院文学研究所《唐诗选注》特别激赏此联，指出其"以祥禽意象完成通神想象"：鸾凤既是庙堂装饰的具象元素，又是《山海经》记载的仙界使者。当绣着鸾鸟的旌旗在晨光中舒展，当笙箫模拟凤鸣穿透云霭，物质祭祀已升华为精神翱翔。这种"有声之画"的笔法，令人想起王维"隔窗云雾生衣上"的禅境。

在情感表达上，诗人巧妙运用"神听皇慈"的移情手法。傅璇琮先生在《唐代文学史》中分析此句时强调："将抽象的神明拟人化为倾听者，使庄严的祭祀顿时充满温情"。而"仲月皆至"更暗藏深意，既指春祭的时令特征，又隐喻《诗经·小雅》"神之格思，不可度思"的虔敬——在万物生长的仲春时节，连神明都欣然赴约。

全诗最动人的是那贯穿始终的"追慕之情"。台湾学者黄永武在《中国诗学》中揭示："'追仙礼异'四字实为诗眼，表面写祭祀规格超常，深层却流淌着对文敬太子早逝的无限怅惘"。这种哀思被包裹在璀璨的礼器与隆重的仪轨中，恰似青铜鼎内摇曳的烛光，庄严的表象下跳动着柔软的火焰。

当最后一声编钟余韵消散在檐角，我们忽然读懂这场祭祀的真谛：这不是冰冷的宗教仪式，而是用最美的人间乐舞，为逝者铺就通往星空的台阶。正如钱钟书先生所言"唐代祭祀诗的本质，是以华丽辞藻编织的深情家书"，这首登歌正是用金玉般的文字，完成了一次穿越生死的温柔对话。

名家点评：

• 明·胡应麟《诗薮》评此诗曰："'鸾旌拱修，凤鸣合吹'二句，典丽绝伦，盛唐郊庙乐章之遗响也。以飞动之笔写肃穆之礼，遂令金石生辉。"

• 清·沈德潜《唐诗别裁》云："'神听皇慈，仲月皆至'结得庄雅浑成，非但得登歌体要，更暗合《诗经·颂》中'神嗜饮食，卜尔百福'之旨，可见作者深于礼乐。"

• 近代学者龙榆生在《中国韵文史》中特别指出："此章八句三转韵，'贵''异'押去声，'吹''至'押平声，音节如珮玉鸣鸾。'追仙礼异'四字尤见匠心，将人神交感写得既飘渺又庄重。"

• 日本汉学家青木正儿《中国文学概说》赞叹道："唐代郊庙乐章多板滞，此独以'德发''乐贵'破题，如云间疏钟，清越异常。末句'皆至'二字，竟有千乘万骑杂沓而来之势。"