三献具举，九旗将旋。追劳表德，罢享宾天。
风引仙管，堂虚画筵。芳馨常在，瞻望悠然。
暮色渐沉之际，长安郊外的文敬太子庙中，青铜礼器折射着最后一缕天光。这首《送神》乐章正诞生于唐代宗宝应年间（762-763），是礼官们为太子李诵（谥号文敬）祭祀典礼精心创作的组诗终章。彼时安史之乱的烽烟初熄，王朝亟待礼乐重振，太子庙祭成为重建礼制的重要仪式。
乐工们以"三献具举"起调时，太牢之牲的馨香犹萦绕在殿宇间。史载唐代宗特别重视这位早逝的兄长，《旧唐书》称其"追赠之典，有逾常伦"，诗中"追劳表德"四字，恰与史册中"诏赠文敬太子，备物典册"的记载遥相呼应。九旒龙旗在暮风中缓缓收卷，笙箫奏响的《云和》之曲将神灵送回霄汉，这正是《大唐开元礼》中"送神乐作，祝跪奠版于坫"的生动写照。
诗人用"堂虚画筵"的意象，巧妙捕捉了送神后祭堂特有的空寂——那些绘制着山海神灵的屏风帷帐仍在，而祭祀的肃穆氛围已化作"芳馨常在"的永恒追忆。这种"瞻望悠然"的情感表达，既符合《礼记·祭义》"祭之日，乐与哀半"的规范，又透露出唐人特有的诗意寄托。当最后一缕青烟消散在终南山的轮廓里，这首乐章便成为连接人间礼制与天际神灵的永恒回声。
暮色渐沉，九重旌旗在晚风中低垂，三献之礼已成，庙堂的肃穆化作一缕轻烟。诗人以"三献具举，九旗将旋"开篇，将祭祀的庄重仪式凝练为八个字的剪影，正如《唐代礼乐诗研究》所言："'举'与'旋'的动词对仗，赋予静态礼仪以流动的韵律，仿佛可见青铜器皿中酒浆的微光与旌旗翻卷的轨迹"。
"追劳表德，罢享宾天"二句，将人神之隔写得举重若轻。中国社会科学院文学所研究员指出："'宾天'典故出自《穆天子传》，此处化用为太子魂归星汉的隐喻，'罢享'二字尤见匠心——不是终结而是暂歇，暗含祭祀者'愿言配德兮，携手相将'的永恒期待"。风过画堂时，仙管余音与虚寂的筵席构成时空叠印，"风引仙管，堂虚画筵"中，"引"字最是传神，仿佛乐声化作可见的丝带，牵引着逝者的精魂徜徉于雕梁之间。
末句"芳馨常在，瞻望悠然"以嗅觉与视觉的通感收束全篇。古典文学专家傅璇琮曾评点："'芳馨'既是实写祭祀香火，又是《楚辞》传统的延续，喻指太子德行馨香远播；'悠然'二字双关，既状瞻仰之态，又暗含陶渊明'悠然见南山'的超越性，将哀思升华为永恒的精神守望"。
全诗二十八言，却构建起三重意境：前四句如青铜器上的饕餮纹，庄严凝重；中二句似帛画上的飘带，轻盈舒展；末二句则如青瓷冰裂纹，余韵袅袅。这种"由礼入道，由形入神"的写法，正是盛唐祭祀诗的典型特征，在《全唐诗鉴赏辞典》中被誉为"以金石之声开端，以云霞之色作结，在法度森严中见飘逸之致"。
这首《享文敬太子庙乐章·送神》以凝练的笔触勾勒出庄重典雅的祭神场景，历代文评家多有赞誉：
**清·沈德潜《唐诗别裁》**评曰："'风引仙管，堂虚画筵'二句，空灵缥缈中自具肃穆之气，仙乐风飘处而俎豆生光，此等句法最得楚辞《九歌》遗韵。"
**明·胡震亨《唐音癸签》**称："唐人郊庙乐章多板重，此独以'芳馨常在，瞻望悠然'作结，使严祀之典顿生悠远之思，可谓化金石为烟云。"
**近人俞陛云《诗境浅说》**特别赏鉴其空间营造："前四句如青铜器铭文般庄重，后四句忽转入云蒸霞蔚之境。'追劳表德'见人事之虔诚，'罢享宾天'得神理之超妙，虚实相生处正见盛唐气象。"
全诗通过"三献九旗"的仪式铺陈与"仙管画筵"的意象组合，在方寸之间完成从人间祭祀到天际遐思的升华。末句"瞻望悠然"四字，尤见《诗经·颂》"陟降庭止"的遗风，将宗教情感转化为永恒的美学凝视。