杂曲歌辞。行路难

暮色苍茫处，有唐音破空而来。《行路难》杂曲歌辞的诞生，恰似一柄青铜剑，在开元盛世的锦缎上划开一道真实裂痕。玉镜台映照着温峤"镜里人将老"的忧思，绿绮琴弦震颤着相如"凤求凰"的遗响——这组乐府旧题，经张说之手，终成盛唐之音中最早觉醒的清醒者。

金龟袋压不住的焦虑，从七宝鞍上渗出来。当玄宗在花萼楼击鼓催花时，张说正目睹着"朱楼银阁"下的"碧草青苔"。洛阳道上的车马尘烟与终南山里的求仙问道，构成奇妙的和弦。诗人以"荆王奏曲楚妃叹"的典故为引，将楚王台榭的荒芜与眼前盛宴重叠，建安风骨与齐梁绮丽在此完成嫁接。

春燕秋鸿的意象流转间，藏着比《薤露》更深的惊惶。当"当春对酒"的豪语撞上"衰暮与君违"的谶言，我们忽然读懂：这分明是写给整个盛唐的《郊祀歌》。天宝三年的长安尚在醉舞，而张说已提前听见渔阳鼙鼓——那些"行乐须及早"的劝诫，原是政治家在时代拐点留下的绳墨。

胡震亨在《唐音癸签》中窥见端倪："燕许大手笔，始变骈俪为感慨。"这组杂曲的珍贵，恰在于用公卿之笔写途穷之哭。当"温家玉镜"映出白发，"相如琴台"栖满寒鸦，盛唐的集体无意识终于找到出口——后来李白的"停杯投箸"，杜甫的"艰难苦恨"，皆可在此找到诗学DNA。

这首诗以珠玉般的意象串联起人生无常的慨叹，通过四组"君不见"的并置镜头，将历史典故与自然意象熔铸成时光的寓言。温峤玉镜台与相如绿绮琴的典故，被学者袁行霈在《中国诗歌艺术研究》中评为"以器物之永恒反衬人生之短暂"，琴镜交织的意象既象征美好情谊，又暗含对往昔的追忆。

"荆王奏曲"至"碧草青苔"的转折，构成强烈的时空对照。程千帆《古诗考索》指出此处运用了"盛衰映衬法"：朱楼银阁的繁华与坐对荒草的落寞，在夜半时分的并置，完美诠释了乐极生悲的人生常态。春燕秋鸿的物候意象，被叶嘉莹解读为"中国古典诗歌中最精妙的时光刻度"，春风中的自信与秋露里的怅惘形成情感张力。

末四句的哲理升华颇具建安风骨。傅璇琮在《唐代文学史》中盛赞"人生翻覆何常足"句，认为其继承了鲍照《拟行路难》的跌宕之气，又以"谁保容颜无是非"的诘问，将物理衰老与人事是非双重焦虑熔于一炉。这种"双重否定式"的结尾，被宇文所安在《中国文论》中视为"中古诗歌智慧的典型表达"。

全诗在艺术上展现了初唐七古向盛唐歌行的过渡特征。罗宗强《隋唐五代文学思想史》特别称道其"当春对酒"的及时行乐之思，认为这种看似颓唐的表述，实则包含对生命密度的珍视。诗中"九重来"与"坐芜漫"的空间转换，"燕初至"与"鸿始归"的时间循环，共同构建起一个立体的生命沉思场域。

名家点评荟萃：

明·陆时雍《唐诗镜》评此诗曰：
"『人生意气须及早，莫负当年行乐心』二语，如露坠瑶琴，清响彻云。全篇以金石之音写电光之慨，温家玉镜、相如绿绮，皆作浮生注脚耳。"

清·沈德潜《唐诗别裁》云：
"『春风吹尽燕初至』与『秋露萎草鸿始归』对映成悲，直将《行路难》旧题翻作韶华册。末句『谁保容颜无是非』，似问似叹，刺破世人颠倒相。"

近人高步瀛《唐宋诗举要》赞：
"七言转韵至此，如珠走盘。荆王楚妃典、朱楼青苔景，虚实相生，终以『人生翻覆』四字收束，真得鲍照《拟行路难》神髓而更添雍容气度。"

当代学者袁行霈《中国诗歌艺术研究》析：
"此诗以镜台、琴音起兴，用『春燕』『秋鸿』两组意象完成时空折叠。『当春对酒』的放达与『衰暮相违』的苍凉，构成盛唐诗人特有的生命张力。"