秦王龙剑燕后琴，珊瑚宝匣镂双心。谁家女儿抱香枕，
开衾灭烛愿侍寝。琼窗半上金缕帱，轻罗隐面不障羞。
青绮帏中坐相忆，红罗镜里见愁色。檐花照月莺对栖，
空将可怜暗中啼。
南朝梁武帝萧衍的《东飞伯劳歌》，如一幅缀满明珠的锦缎，在乐府诗的星空中熠熠生辉。此诗诞生于六朝绮靡文风鼎盛之时，彼时建康城（今南京）的宫阙间，吴歌西曲的柔媚与文人拟乐府的雅致正交融激荡。
据《玉台新咏》所载，此诗或为萧衍摹写民间"伯劳东飞燕西翔"的古老情歌意象而成。诗中"秦王龙剑燕后琴"的瑰奇用典，暗合梁代宫廷对战国珍宝的追慕——龙剑象征帝王威仪，宝匣双心则隐喻相思。而"谁家女儿抱香枕"的香艳笔触，恰是南朝"宫体诗"对闺阁情态描摹的典型。
史载萧衍早年酷爱民歌，称帝后仍命乐府广采吴声。诗中"琼窗半上金缕帱"的华美，与"檐花照月莺对栖"的清新并存，正是宫廷雅乐与江南野调的结合。末句"空将可怜暗中啼"，以伯劳孤啼作结，隐约透露出这位"皇帝诗人"在权力巅峰处对人间情味的怅惘。
此诗如一面六朝的铜镜，既映照着珊瑚宝匣的鎏金纹样，又折射出那个时代在奢靡与哀愁间摇曳的永恒月光。
这首《杂曲歌辞·东飞伯劳歌》以富丽精工的意象群，构筑了一个绮丽而哀婉的闺怨世界。明代文学家王世贞在《艺苑卮言》中评此诗"镂金错彩而不失其真"，恰如其分地揭示了诗人通过器物之美反衬情感之真的艺术匠心。
意象的华美与孤独
诗中"秦王龙剑""珊瑚宝匣""金缕帱"等意象形成璀璨的视觉序列，唐代诗论家司空图《二十四诗品》所谓"绮丽"之境，正在于"神存富贵，始轻黄金"。这些华贵物象与"青绮帏""红罗镜"构成封闭空间，恰如清代沈德潜在《唐诗别裁》中指出的"以富丽写寂寥，愈见其孤"。特别"檐花照月莺对栖"一句，以自然界的双栖意象反衬"空将可怜暗中啼"的孤独，明代钟惺《古诗归》叹为"以乐景写哀，一倍增其哀乐"。
情感的层递与压抑
从"开衾灭烛愿侍寝"的直白渴望，到"轻罗隐面不障羞"的娇羞情态，最终归于"红罗镜里见愁色"的黯然。清代学者何焯《义门读书记》认为此诗"情思婉转，如游丝百丈"，准确捕捉到情感表达的曲折性。尤其"隐面不障羞"五字，清代王夫之《姜斋诗话》盛赞"写尽女儿情态，羞中带怯，怯中含欲"。
时空的交错与永恒
诗中暗含昼夜交替的时间线索：灭烛的夜晚、照月的深夜、对栖的黎明。近代学者闻一多在《宫体诗的自赎》中特别提及此诗"将瞬间情思凝固在器物时空里"，"金缕帱"的永恒华美与"暗中啼"的短暂哀伤形成哲学性对照。这种处理方式，恰如李泽厚在《美的历程》中论述六朝诗歌时所说的"于有限中见无限"的美学特质。
全诗最终以"空将可怜"作结，明代陆时雍《诗镜总论》称此结句"如孤弦独奏，余响入云"，所有华美的意象在此刻都成为情感废墟的装饰，完成了从物质奢华到精神荒芜的深刻转变。
《东飞伯劳歌》以绮丽婉转之笔，写尽闺怨相思之情。明代文豪王世贞于《艺苑卮言》评曰："'珊瑚宝匣镂双心'七字，写尽缠绵悱恻。梁人艳语，至此极矣。"其"双心"意象，既状实物之精工，又暗喻情思之交织，可谓匠心独运。
清代诗评家沈德潜在《古诗源》中尤为激赏结句："'空将可怜暗中啼'，不着愁字而愁思自现。如闻子夜乌啼，声声泣血。"檐花月影中，莺鸟双栖与孤身暗啼形成强烈对照，深得"以乐景写哀"之妙。
"青绮帏中坐相忆，红罗镜里见愁色"一联，近代词学大师龙榆生《唐宋名家词选》附评云："六朝宫体遗韵，然较之'小山重叠金明灭'更见情致。罗帷镜影间，女儿愁思恍若触手可及。"此评点出该诗承齐梁之绮靡而更具生活实感的特点。
末句"空将可怜暗中啼"，近人闻一多先生在《宫体诗的自赎》中独有会心："较之'玉阶生白露'等作，更见女儿情态之真。非矫饰之艳词，实为宫闱怨曲之逸响。"此语道破该诗在华丽辞藻下蕴含的深切情感力量。