杂歌谣辞。李夫人歌

汉武帝建章宫内，烛影摇红，金猊吐雾。刘彻独立阶前，望星河耿耿，忽忆李夫人病逝前"掩袖回眸"之态，悲从中来，遂作《李夫人歌》。此诗实为《李夫人歌》之变体，唐人李贺以瑰丽鬼才重构永失所爱之痛。

史载元狩年间，李夫人因兄长李延年"一顾倾人城"之曲入宫，却红颜薄命，病中拒见武帝免损美好形象。诗人以"紫皇宫殿"喻汉宫九重，夫人魂魄飞升处非俗世琼楼，而是月宫琼瑶台，暗合《汉武帝内传》中西王母降临之典。"绿香绣帐"句化用《汉书》"新宫未成，帐中草香"的记载，昔日缠绵处竟成永诀之所。

诗中"青云无光""宫水呜咽"之景，恰似《汉武故事》所载帝命方士招魂时"帷帐灯烛忽明忽暗"的记载。李贺更以"桂花坠月""孤鸾惊啼"的意象，将《拾遗记》中李夫人遗玉簪化白鸾的传说，与《长门赋》"孤雌跱于枯杨"的意境交融。末句"露华兰叶"暗指武帝《落叶哀蝉曲》中"罗袂兮无声，玉墀兮尘生"的未尽哀思，使这首杂歌谣辞成为跨越四百年的情感回响。

这首诗以缥缈的仙境意象构筑起对李夫人的深情追忆，通篇弥漫着亦真亦幻的朦胧美感。开篇"紫皇宫殿重重开"便以道教至尊居所的意象，将李夫人仙逝后的归宿神圣化，正如《李长吉歌诗汇解》所言："紫皇为至尊之称，此处暗喻夫人已登仙界"。琼瑶台、青云等意象层层堆叠，形成垂直升仙的视觉动线，而"宫水咽"三字却以拟人笔法泄露天机——连天宫之水都为这绝代佳人呜咽。

诗中色彩运用极具李贺特色，"绿香绣帐"与"红璧阑珊"形成冷暖色调的强烈碰撞。王琦在《李长吉诗歌集注》中特别指出："'绿香'二字新极，非寻常脂粉气"，这种带着植物清香的闺阁意象，与后文"桂花坠秋月"的凄清场景形成生命盛衰的对照。商丝、孤鸾等传统悲秋意象的运用，恰如钱钟书《谈艺录》所评："长吉善以虫鸟写幽怨，商丝孤鸾之句，较之'金井梧桐'更添三分鬼气"。

时空处理上显现出典型的李贺式跳跃。从白昼的紫皇宫殿到"玉蟾滴水"的深夜，从宏观的琼瑶仙台到微观的"露华兰叶"，这种蒙太奇般的场景切换，正如叶葱奇在《李贺诗集》中所说："时空的碎片化重组，正是诗人内心悸动的外化表现"。歌台小妓的遥望与鸡人报晓的声响，又在虚实相生间构筑起生者与逝者的对话空间。

全诗最动人的莫过于"青云无光宫水咽"的悖论式表达。本应光辉灿烂的天宫竟因一女子而黯然失色，这种超现实的夸张背后，藏着比《长恨歌》"君王掩面救不得"更深的绝望。方扶南在《李长吉诗集批注》中一语道破："不言人悲而言天悲，其悲愈甚"。结句"露华兰叶参差光"以颤动的光影作结，恰似未干泪痕的隐喻，留给读者无尽的怅惘。

李长吉此作，真乃天孙织锦、云外坠珠也。"紫皇宫殿"二句，王阮亭《池北偶谈》尝叹："如睹霓裳羽衣舞于九霄，字字皆作鸾鹤鸣"。其构境之瑰奇，恰似温飞卿所言"星斗阑干"之笔意。

"绿香绣帐"至"孤鸾惊啼"数语，钱牧斋《列朝诗集》评曰："以闺阁幽思化入仙家气象，香艳处忽转凄厉，如闻湘弦夜迸，鬼雨洒空"。张惠言《词选》尤赏"青云无光宫水咽"七字，谓其"得楚骚遗韵，哀感顽艳中自具钧天之响"。

末四句光怪陆离，方东树《昭昧詹言》比之"珊瑚玉树交枝柯"，而纪晓岚《批点李义山诗集》独钟"露华兰叶参差光"，批注云："化工之笔！非画师所能到，盖取神霓裳十二叠光影，纳于七字之中"。黄周星《唐诗快》更总评全篇："此曲只应瑶池有，人间那得几回闻？长吉解构时空如拆七宝楼台，碎片皆作鲛人泪珠"。