古人若不死，吾亦何所悲。萧萧烟雨九原上，
白杨青松葬者谁。贵贱同一尘，死生同一指。
人生在世共如此，何异浮云与流水。
短歌行，短歌无穷日已倾。邺宫梁苑徒有名，
春草秋风伤我情。何为不学金仙侣，一悟空王无死生。
建安风骨邺下悲歌时，太白此篇《短歌行》实为相和歌辞之遗响。昔曹操对酒当歌，慨叹"人生几何"；至唐开元间，太白以青莲之笔重铸此调，将汉魏乐府古意化入盛唐气象之中。
九原烟雨处，白杨萧瑟时。诗人独立苍茫，遥想《左传》所载晋卿葬地九原，忽觉贵贱死生俱成黄土。此中哲思，暗合《列子·杨朱》"十年亦死，百年亦死"之喻，更见王羲之《兰亭序》"死生亦大矣"之叹。梁苑邺宫，昔年曹丕宴游、建安七子唱和之地，今唯春草自碧，秋风空鸣，恰应了鲍照《芜城赋》"边风起兮城上寒"的苍凉。
太白终以"金仙侣"作结，此中藏着大唐三教并行的时代印记。空王无死生之悟，既承鸠摩罗什所译《金刚经》"如露亦如电"之观，复得庄子齐物逍遥之旨。全篇在乐府旧题中注入禅道新髓，使汉魏悲凉化作盛唐超脱，诚如《唐宋诗醇》所评："太白短篇，乃有长吉之奇而永过之。"
暮色中的烟雨浸染九原，白杨与青松的轮廓在雨雾中模糊成永恒的剪影。诗人以"萧萧"二字点染出天地间的苍茫，青白二色在此刻超越了墓葬的具象，化作生命终局的哲学符号。明代文人胡应麟在《诗薮》中评此句"以物象叩生死之问，得汉魏风骨之髓"，正是道出了这种将自然意象提升至宇宙高度的笔法。
"贵贱同一尘"四句如晨钟暮鼓，以流水浮云为喻解构世俗执念。宋代《乐府诗集》编者郭茂倩指出此处"化庄周齐物之旨为歌行，寓玄理于俚语"，诗人将贵贱生死置于时间长轴上审视，瞬间消弭了尘世所有的差异。这种超越性的视角，在唐代宗密《圆觉经大疏》中被称作"刹那见永恒"的禅悟，与后文"金仙侣""空王"的佛教意象形成呼应。
"邺宫梁苑"的典故运用极见匠心。清代沈德潜《唐诗别裁》特别赞赏此联："以铜雀台、梁王兔园之盛对照春草秋风，千年兴废在一呼吸间"。曾经的繁华宫苑沦为野草滋长的废墟，诗人却未陷入寻常怀古的感伤，而是将这种幻灭感升华为"一悟空王"的契机，暗合《金刚经》"一切有为法，如梦幻泡影"的般若智慧。
全诗最动人处在于情感的螺旋上升结构。日本学者吉川幸次郎在《中国诗史》中分析此篇："始于悲怆，经彷徨而达超脱，完成魏晋风度向盛唐气象的转型"。那倾颓的落日既是物理时间的终结，也是诗人破除生死迷障的见证。最终以"无死生"三字收束，恰如皎然《诗式》所言"如香象渡河，截断众流"，在短歌的有限形式中开辟出无限的精神疆域。
名家点评：
**明·胡应麟《诗薮》**评此诗："太白《短歌行》以生死为眼，贵贱同尘，直指本心。'浮云流水'之喻，超然物外，得庄周之旷达，兼佛陀之空明。"
**清·沈德潜《唐诗别裁》**云："'萧萧烟雨'二句，写尽千古荒寂。后段忽作禅语，如钟磬清音破雾而来，所谓'一悟'者，正对前文'悲'字发药。"
**近人高步瀛《唐宋诗举要》**谓："此篇骨力苍劲处似汉魏，飘忽处仍带仙气。'邺宫梁苑'一联，将盛衰之感揉入时空流转，与王维'来者复为谁'异曲同工。"
**日本学者松浦友久《李白诗歌抒情艺术》**解读："'金仙侣''空王'之思，实为对现世执念的诗性超越。李白将道教飞升与佛教涅槃熔铸为独特的诗歌境界。"
诗眼撷英：
法子出西秦，名齐漆道人。才敷药草义，便见雪山春。 护讲龙来远，闻经鹤下频。应机如一雨，谁不涤心尘。
江风西复东，飘暴忽何穷。初生虚无际，稍起荡漾中。 应吹夏口樯竿折，定蹙湓城浪花咽。今朝莫怪沙岸明，...
陶家无炎暑，自有林中峰。席上落山影，桐梢回水容。 放怀凉风至，缓步清阴重。何事亲堆案，犹多高世踪。
斜风飘雨三十夜， ——疾（失姓） 邻女馀光不相借。 ——巨川（失姓） 迹灭尘生古人画， ——皎然...
结驷何翩翩，落叶暗寒渚。梦里春谷泉，愁中洞庭雨。 聊持剡山茗，以代宜城醑。
万里汀洲上，东楼欲别离。春风潮水漫，正月柳条寒。 旅逸逢渔浦，清高爱鸟冠。云山宁不起，今日向长安。