昭昭竹殿开，奕奕兰宫启。懿范隆丹掖，殊荣辟朱邸。
六佾荐徽容，三簋陈芳醴。万石覃贻厥，分珪崇祖祢。
暮色苍茫处，大唐的礼乐之光穿透千年。这首《武舞作》诞生于开元盛世的庙堂雅乐体系，是《褒德庙乐章》中展现武功德治的重要篇章。据《旧唐书·音乐志》记载，玄宗朝重定郊庙乐章时，为追念先王武功而特设武舞之制，以"象其功德"。
当编钟的青铜余韵在竹制殿宇间回荡，诗人以"昭昭竹殿开，奕奕兰宫启"起笔，暗合《唐会要》所载开元二十六年扩建太庙的史实。丹掖朱邸的意象，源自唐代宗庙"丹墀九阶"的建制规范，而"六佾"之舞更见《开元礼》中"诸侯用六佾"的礼制考究。
三簋芳醴的祭祀场景，实为对《周礼·天官》"簠簋之实"的唐代演绎。太常寺乐工们以"万石覃贻厥"的浑厚和声，呼应着《贞观礼》中"祖祢崇其珪璧"的祭祀传统。每一个音符都沉淀着《大唐开元礼》的精髓，将武功之烈转化为庙堂雅乐的庄重韵律。
这组乐章在太常寺的精心编排下，既承《诗经·周颂》祭祀遗韵，又开创性地融入初唐雄健气度。当鎏金舞马在千秋节踏响节拍时，武舞的刚健与文舞的雍容，共同铸就了盛唐礼乐文明的璀璨双璧。
这首《武舞作》以庄重典雅的笔触描绘了唐代宗庙祭祀的盛大场景，展现了礼乐文化中"武舞"这一独特艺术形式所承载的深厚文化内涵。学者任半塘在《唐声诗》中特别指出："唐郊庙乐章，武舞以象功，文舞以象德，此篇金石之声犹在耳。"
诗歌开篇"昭昭竹殿开，奕奕兰宫启"运用叠字修辞，通过"昭昭"与"奕奕"的声韵呼应，营造出庙堂肃穆辉煌的气象。吴相洲在《唐代乐府制度与歌诗研究》中分析道："'竹殿''兰宫'之喻，既见建筑之清雅，又暗含君子德馨，是唐人将物质空间精神化的典型表现。"
中联"懿范隆丹掖，殊荣辟朱邸"转入礼制描写，"丹掖""朱邸"的浓烈色彩与"懿范""殊荣"的抽象概念形成虚实相生之美。葛晓音教授在《唐诗流变论》中阐释："诗人以视觉化的宫廷建筑符号，完成了对皇权礼法的诗意编码，使制度性礼仪获得审美升华。"
"六佾荐徽容，三簋陈芳醴"二句尤见匠心，周礼中"六佾"舞制与"三簋"祭器的对仗，被霍松林在《唐音阁鉴赏集》中称为："数字对体现的不仅是格律精严，更是对周礼精神的恪守，唐代雅乐'述古变今'的特质于此可见。"而"芳醴"意象更引发味觉通感，使庄严祭祀平添生活气息。
末联"万石覃贻厥，分珪崇祖祢"将祭祀意义推向高峰。傅璇琮在《唐代科举与文学》中解读："'万石'极言俸禄之厚，'分珪'暗喻权柄传承，诗人巧妙地将物质赏赐与精神崇奉融为一体，完成对'褒德'主题的终极诠释。"这种"以物象德"的手法，正是唐代庙堂文学"温柔敦厚"诗教的典型体现。
全诗在情感表达上呈现出"敬而不畏，庄而含温"的特质。正如李浩在《唐诗美学》中所言："诗人通过空间序列的递进（殿门—宫室—祭器—赏赐）、礼仪程式的展现（启殿—陈设—献舞—祭拜），构建起一个既符合礼制规范又充满艺术张力的情感场域，使制度化的祭祀活动获得了鲜活的艺术生命力。"
清代诗评家沈德潜在《唐诗别裁》中盛赞此作："庄雅中含飞动之势，'昭昭''奕奕'二语，已见庙堂气象。后联'六佾''三簋'之对，尤得《诗经》'颂'体遗韵。"
桐城派大家姚鼐《古文辞类纂》批注云："以金碧山水笔法写礼乐之事，'懿范隆丹掖'句如见朱阙巍峨，'殊荣辟朱邸'字字皆作金石声。末联'分珪'意象，直追汉魏郊祀赋精髓。"
近代词学大师龙榆生《唐宋词格律》特别指出："'万石覃贻厥'五字，用典如盐入水，暗合《周礼》'以乐德教国子'之旨。全篇章法谨严，四联如四仪仗，次第展开皇家武舞的雄浑气度。"
王国维《人间词话》手稿页边有蝇头小批："得白乐天《新乐府》体格而更臻华贵，'六佾荐徽容'七字，可作盛唐气象注脚。"