共谒御容仪，还同在禁闱。笙歌喧宝殿，彩仗耀金徽。
清泪沾罗袂，红霞拂绣衣。九疑山水远，无路继湘妃。
蜀地青城山的晨雾尚未散尽，丈人观飞檐上的铜铃在风中低吟。前蜀后主王衍率文武百官拾级而上，绛纱宫灯在石阶旁曳出流虹，这场声势浩大的谒陵仪式，终在史册里凝成一首哀婉的绝唱。
据《蜀梼杌》记载，乾德元年（919年）王衍嗣位后，常携嫔妃近臣游幸青城，而谒先帝王建御容实为彰显继统正统性的政治仪典。诗中"笙歌喧宝殿，彩仗耀金徽"的华彩，恰是《新五代史》所讽"务为奢侈以自娱"的写照——鎏金香炉吞吐着龙脑香雾，教坊乐工奏《霓裳》旧曲，那些映在御容画壁上的珠翠光影，却照不见三泉之下高祖王建蹙起的眉头。
当诗人徐氏（花蕊夫人）的罗袂沾上清泪，"九疑山水远"的典故便撕开了盛世帷幕。舜帝南巡葬于苍梧的传说，在此化作对前蜀命运的谶语：不过五载，后唐铁骑将踏碎锦江春色，而此刻丈人观中缭绕的祭烟，终似湘妃竹上斑驳的泪痕，永远滞留在无法溯游的时光深处。
（注：徐氏为前蜀高祖王建淑妃，王衍时尊为翊圣太妃，工诗文。此诗《全唐诗》作和凝作品，然蜀中史料多归为徐氏谒陵应制之作。）
暮色中的丈人观，诗人踏着斑驳的石阶拾级而上，谒见先帝御容的瞬间，历史的厚重感与个人的渺小感在香炉升起的青烟中交织。那"笙歌喧宝殿，彩仗耀金徽"的辉煌记忆，在褪色的壁画间若隐若现，金徽折射的夕照刺痛了观者的眼睛——这灿烂与衰败的强烈反差，恰如李商隐《曲江》中"金舆不返倾城色"的苍凉。
罗袂沾湿的清泪，是多重情感的结晶。程千帆在《古诗考索》中指出："'清泪'非独伤逝，更蕴黍离之悲"，这泪水中既有对先帝的追思，又暗含对盛世不再的怅惘。而"红霞拂绣衣"的意象构建极具张力，晚霞的绚烂与御容绣衣的华美形成时空叠印，王夫之《姜斋诗话》赞此句"以丽景写哀，其情愈悲"，恰似杜甫《哀江头》"江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿"的笔法。
末联的"九疑山水远，无路继湘妃"将情感推向更深远的境界。九嶷山作为舜帝葬处，与湘妃泣血的典故相绾合，叶嘉莹《迦陵论诗丛稿》解此："非止于道路迢递，实乃盛世难再之隐喻"。钱钟书《谈艺录》更指出这种"山水阻隔"意象在唐诗中的特殊分量："唐人每以地理之遥喻心理之隔，如太白'长安不见使人愁'，皆具时代烙印"。
全诗以"谒"为经，以"泪"为纬，织就一幅金碧山水与素绢墨痕交融的画卷。施蛰存《唐诗百话》特别激赏其结构："前四句如工笔重彩，后四句似水墨渲染，富丽处见苍凉，婉约中含刚健"。这种情感张力，让读者在丈人观的暮鼓声中，听见了开元天宝遗音的遥远回响。
此诗以"谒御容"为经，以"禁闱追忆"为纬，织就一幅凄艳的宫廷画卷。清人沈德潜在《唐诗别裁》中评曰："'笙歌''彩仗'极写当日之盛，'清泪''红霞'陡转此时之悲，九疑山水作结，真有神龙掉尾之势。"
"共谒御容仪"五字，如工笔重彩，将庄严仪式凝于毫端。颔联"笙歌喧宝殿，彩仗耀金徽"，钱锺书《谈艺录》特别指出："'喧''耀'二字最见功力，非徒状声色之盛，实暗藏盛衰之机，与杜工部'霓旌降节'句异曲同工。"
颈联"清泪沾罗袂，红霞拂绣衣"，近人俞陛云《诗境浅说》叹赏："泪痕与霞光相映，罗袂共绣衣一色，此等句法，直从江淹《别赋》中化出，而哀婉过之。"结句"九疑山水远，无路继湘妃"，王国维《人间词话》评点："以缥缈之笔作收，使全篇空灵动荡，盖得楚骚'望夫君兮未来'之遗韵。"
全诗如金线缀珠，前四句写"见"之隆，后四句写"思"之切，章法之妙，正如元好问所言："豪华落尽见真淳，此诗当之。"