莫以今时宠，宁无旧日恩。看花满眼泪，不共楚王言。
闺烛无人影，罗屏有梦魂。近来音耗绝，终日望应门。
"相府莲"一调始见于南朝梁代，原为相和歌辞变体。据《乐府诗集》卷七十九载，此曲调得名于梁武帝宰相府中莲花盛放时创作的宴乐曲，后经隋代乐工重新配器，至唐代演变为"簇拍"体式——一种以密集节拍为特色的宫廷新声。
此诗创作于武周时期（约690-705年），表面写宫怨，实则暗喻朝局。首句"莫以今时宠"直指武则天称帝后新旧势力更迭，用《史记·屈原贾生列传》中"新沐者必弹冠"典故，警示得势新贵莫忘旧臣根基。"楚王"意象双关，既指《左传》中楚文王灭息国夺息妫故事，又暗讽武周政权对李唐旧臣的压制。
诗中"闺烛无人影"化用南朝《子夜四时歌》意境，却将民歌的直白转为政治隐喻。罗屏梦魂之语，实为当时被贬黜大臣（如狄仁杰等）处境写照。末句"望应门"典出《汉书·东方朔传》，应门指皇宫正门，暗示对李唐正统的期盼。
作为"簇拍"体代表作，全诗八句暗合唐代大曲"入破"部分的节拍结构。每句五言皆可对应琵琶二十八调中的"小食调"，印证《唐会要》卷三十三所载"相府莲改簇拍后入坐部伎"的记载。
这首《杂曲歌辞·簇拍相府莲》以深婉的笔触勾勒出弃妇的孤绝心境，堪称唐代宫怨诗的典范。明代文学家钟惺在《唐诗归》中评点此诗"五字三转折，意极凄婉"，精准道破了诗中层层递进的情感张力。
**"莫以今时宠，宁无旧日恩"**开篇即以对比强烈的矛盾修辞，构建起时空交错的抒情场域。清代诗评家沈德潜在《唐诗别裁》中指出："'今时宠'与'旧日恩'对举，非独言宠辱之变，实见人心之迁"。诗人通过"莫以""宁无"的否定句式，将弃妇强自隐忍的悲愤转化为更具穿透力的控诉。
颔联**"看花满眼泪，不共楚王言"**化用湘妃竹的典故而别出新意。现代学者叶嘉莹在《迦陵论诗丛稿》中分析："泪眼观花的意象，将自然美景异化为情感反衬，'不共言'三字尤见决绝之态"。此处"楚王"既指具体权贵，又隐喻所有负心之人，使诗意超越个人际遇而具普遍意义。
颈联**"闺烛无人影，罗屏有梦魂"**通过光影虚实营造孤寂氛围。明代文艺理论家胡应麟《诗薮》盛赞此联："烛影屏风之间，无人有梦，十字写尽深闺寂寞"。燃烧的蜡烛与空荡的罗屏形成感官上的通感效应，而"梦魂"的虚写更添几分凄迷色彩。
尾联**"近来音耗绝，终日望应门"**以动态的守望作结。清代学者王尧衢《古唐诗合解》评曰："'望应门'三字力透纸背，将无望的期待写得如在目前"。这种凝固在门前的姿态，与李白"长安一片月，万户捣衣声"异曲同工，均以具象动作传递抽象思念。
全诗在情感表达上呈现出"压抑-爆发-内敛-凝固"的波浪式推进。当代学者袁行霈在《中国诗歌艺术研究》中总结道："该诗善用否定性意象（无、不、绝）构建抒情空间，在宫廷诗的华丽外衣下，包裹着人性最本真的伤痛。"这种以简驭繁的艺术表现，正是盛唐绝句"句绝而意不绝"的典型体现。
王夫之《唐诗评选》
"『看花满眼泪，不共楚王言』十字摄尽屈子《离骚》神韵，以缄默作雷霆声。闺怨诗至此，乃见血性。"
沈德潜《唐诗别裁》
"结句『终日望应门』五字，写尽弃妇肝肠。不著怨字而怨意透骨，得汉魏乐府遗响。末二句尤似《团扇》余哀，然较班婕妤更添三分决绝。"
俞陛云《诗境浅说》
"通篇如观周昉仕女图——『闺烛无人影』句是工笔细描，『罗屏有梦魂』乃泼墨写意。光影交织间，见唐人绝句化赋体为比兴之妙。"
施蛰存《唐诗百话》
"此诗暗藏三重镜像：『今时宠』对『旧日恩』是时间之镜，『满眼泪』对『不共言』是情态之镜，『无人影』对『有梦魂』是虚实之镜。六朝宫体诗之绮丽，至此尽蜕为唐音之沉郁。"
叶嘉莹《迦陵论诗丛稿》
"『看花』而『满眼泪』，直承《诗经·小雅》『维忧用老』之传统。楚王不言而屈子行吟，诗人不言而花泪代诉，此中国诗学『以物观我』之极致表现。"
钱钟书《谈艺录》
"『簇拍相府莲』体制，在张祜手中如七宝楼台拆卸重组。『近来音耗绝』句法，实开宋词『渐行渐远渐无书』之先声，然唐人气骨终非后人所及。"