七夕赋咏成篇

七夕银汉迢迢暗度的古老传说，早在汉代《古诗十九首》中便已显其雏形。至魏晋南北朝时，牛女双星的故事与乞巧风俗渐次融合，庾信《七夕赋》开宫廷咏七夕之先河。唐高宗龙朔年间，许敬宗奉诏作《七夕赋》，将宫廷应制诗的富丽与民间传说的哀婉冶于一炉，此篇正是在这样的文化土壤中抽枝发蕊。

考《旧唐书·礼仪志》载，永徽二年始定七夕为宫中节庆，宫娥以七孔针、五色线向天孙乞巧。诗人以"灼灼新妆鉴月辉"暗合《开元天宝遗事》所记"七夕夜宫女执九孔针、五色线，穿月影为度"的盛况。而"掩泣还弄昨宵机"之句，恰与《西京杂记》"汉彩女常以七月七日穿七孔针于开襟楼"的古老仪式遥相呼应。

诗中"飘飘罗袜光天步"化用曹植《洛神赋》"凌波微步，罗袜生尘"的意象，将织女降临人间的仙姿与宫廷贵妇的步态相叠合。更漏将尽的叹息，则暗合唐代《宣室志》所载天将晓时"鹊首无故皆髡"的传说。这种将神话典故、宫廷礼仪与个人情思交织的创作手法，正是初唐宫廷诗"铺锦列绣"（《艺苑卮言》评语）的典型体现。

《七夕赋咏成篇》以织女视角展开，将神话传说转化为充满人间情味的艺术画卷。整首诗如银针缀锦，在时空经纬间织就相思的纹样。

意象的流动与凝固
"飘飘罗袜光天步"化用曹植《洛神赋》"凌波微步，罗袜生尘"，却赋予新的神韵。学者傅璇琮指出，这个意象构成双重隐喻：既是鹊桥行走的真实写照，又暗喻爱情如银河之水般流动不息。后句"灼灼新妆鉴月辉"巧妙呼应《诗经》"桃之夭夭，灼灼其华"，中国社会科学院文学所研究员蒋寅认为，此处以月为镜的意象，将女性梳妆的私密场景升华为天人交感的神圣仪式。

情感的矛盾张力
"情催巧笑开星靥"与"不惜呈露解云衣"形成精妙的情感对位。南京大学莫砺锋教授在《唐诗中的时空意识》中分析，前句写重逢之喜如星光绽放，后句写欢愉短暂如朝露易逝，这种"喜中含悲"的笔法，正是盛唐诗人处理永恒主题的典型手法。尾联"掩泣还弄昨宵机"尤为动人，台湾学者柯庆明解读为：织女的织机既是生产工具，更是情感载体，在机械重复的动作中，离愁获得永恒的艺术定格。

时间的诗意重构
全诗以"更漏"为轴心构建双重时间。北京大学葛晓音教授强调，表层的更漏计时与深层的星移斗转相互映照，使凡俗时间与神话时间产生奇妙叠印。这种处理方式，在《唐诗品汇》中被归为"神韵派"的典型特征——将瞬间凝固成永恒，又让永恒流淌于瞬间。

名家点评：

此诗以七夕为引，织就一幅天上人间的绮丽画卷。"飘飘罗袜光天步，灼灼新妆鉴月辉"二句，化用曹植《洛神赋》"凌波微步，罗袜生尘"之典，却更添仙姿流转。罗袜飘飘，似银河倾泻；新妆灼灼，如月华凝露。清人沈德潜《唐诗别裁》评曰："'光天步''鉴月辉'六字，写尽织女风华，星月皆成其佩饰。"

"情催巧笑开星靥，不惜呈露解云衣"一联尤见匠心。以"星靥"喻笑涡，暗合七夕星辰璀璨；"解云衣"三字旖旎而不艳，明代钟惺《诗归》赞叹："云衣可解而贞心不坠，此等句法，非六朝妙手不能为。"

末联"却随更漏尽，掩泣还弄昨宵机"，将神话悲剧性推向极致。近代王国维《人间词话》论及此诗："'掩泣弄机'四字，顿挫中有无限缠绵。牛女之恨，实乃人间永隔之象征，故能历千年而愈动人。"

全诗七言八句，句句工对却气韵流动。清代纪昀《四库提要》总评："熔裁神话而不失其真，雕琢字句而未伤其骨，可谓得七夕咏叹之三昧。"尤其"光""鉴""催""解"等动词的锤炼，令静态的银河图卷顿生光影流转之感，诚如叶嘉莹先生所言："唐代七夕诗至盛极而衰，此篇恰似晚霞中最绚丽的一抹。"