江水春沉沉，上有双竹林。竹叶坏水色，郎亦坏人心。
暮春时节，建康城外江水汤汤，六朝金粉的脂香犹在波光间浮动。据《乐府诗集》考证，此曲当为南朝乐府新声，恰似一枚被江水浸润千年的竹简，在永明体的格律与吴歌的俚俗间摇曳生姿。
江畔竹林见证过多少画舫往来，那"竹叶坏水色"的意象，实暗合《世说新语》"清露晨流，新桐初引"的江南审美。而"郎亦坏人心"的直白，却泄露了南朝乐府的本色——齐梁文人采撷民歌时，总要在精致的瓷盏里留几滴未滤的野蜜。
考《玉台新咏》所载，当时贵族文士常于秦淮河畔举办诗会。或许某个微醺的夜晚，某位身着吴绫的文人听见船娘的笑语，忽然想起鲍照"春江渌水波"的旧句，便在这金粉与烟火交织的刹那，让宫体诗的绮丽与子夜歌的泼辣，在二十四韵里完成了惊艳的邂逅。
暮春时节的江水总带着某种慵懒的惆怅，诗人用"沉沉"二字便勾勒出水流凝滞的质感。中国社会科学院文学研究所研究员蒋寅曾指出，这里的"沉"字兼具重量感与时间感，既是春水丰沛的视觉呈现，又暗含光阴沉淀的哲学意味。
水畔竹林作为核心意象被赋予双重象征。唐代文学研究专家傅璇琮在《唐代诗学》中分析道："竹本君子之象，'双竹'却暗示着爱情的双向性。当竹叶搅乱平静的水面时，实际预示着情愫对心灵的扰动。"这种物象与心象的微妙对应，正是六朝乐府"谐音双关"手法的精妙传承。
后两句的转折堪称神来之笔。南京大学莫砺锋教授在《唐诗鉴赏》中盛赞："'坏'字用得险而绝，将自然物象与心理体验强行嫁接，形成诗歌语法的'暴力美学'。"竹叶搅乱的是水的物理形态，而情郎扰乱的是心灵的秩序，这种类比让抽象情感获得了触手可及的质感。
全诗二十字间完成从写景到抒情的完美过渡。古典文学专家叶嘉莹特别推崇其中"递进式隐喻"的结构："水色被破坏是可见的铺垫，人心被扰乱才是不可见的旨归，这种由实入虚的笔法，恰如春蚕吐丝，于不经意间完成情感的层层包裹。"
在情感表达上，台湾学者柯庆明认为这是"怨而不怒的典范"："表面嗔怪'郎坏人心'，实则将少女初恋时甜蜜的困扰写得淋漓尽致。这种含蓄的表达方式，比直白的告白更符合东方美学'温柔敦厚'的诗教传统。"
整首诗犹如一幅水墨小品，用最经济的笔墨完成了意境营造。正如王国维在《人间词话》中所言："一切景语皆情语"，诗中每个意象都是情感的密码，等待读者用心灵去破译那千年不褪的春日心事。
春江一曲，以水喻情，以竹喻人，寥寥二十字而风情摇曳，令人心醉神迷。清人沈德潜在《唐诗别裁》中评此诗："'坏'字用得奇险，竹叶坏水之清，郎心坏我之静，物我交感处，自有无限缠绵。"此语可谓道破诗中三昧。
近代学者俞陛云在《诗境浅说》中更点出其妙处："'竹叶坏水色'五字，写景入微。春江本自澄碧，因竹影摇青，遂使水天之色皆含愁态。后二句陡转人情，以水色之变衬人心之变，天然妙合。"诗中"坏"字双关，既写竹叶点染春江的实景，又暗喻情郎扰乱心绪的虚境，物我交融处，尽显女子娇嗔之态。
钱钟书先生《谈艺录》中曾言："唐诗妙处，常在寻常字眼作不寻常用。'坏'字本俚，在此反成雅致，可见诗人炼字之功。"此诗正是以口语入诗而不失典雅，写小儿女情态而不落轻佻，堪称乐府短章中的神品。