同王员外雨后登开元寺南楼因酬晖上人独坐山亭有赠

暮色渐染长安城时，一场新雨刚歇，琉璃瓦上犹缀着晶莹水珠。开元寺的飞檐在雨后澄澈的天光中舒展如鹤翼，诗人与王员外踏着湿润的青砖拾级而上，衣袂间尚带着杜陵烟柳的清香。此时晖上人独坐山亭的身影映入眼帘，恍若青莲出水，超然于红尘十丈。

这是唐玄宗开元年间某个微凉的午后，盛世的光华正透过大明宫的琉璃窗棂洒向四方。寺院墙外，胡商牵着骆驼走过西市，琵琶声混着波斯宝石的璀璨；墙内却另有一番天地——禅房花木深，经声与泉响和鸣。诗人望着晖上人禅坐的侧影，想起南朝支遁"即色游玄"的典故，忽觉《维摩诘经》中"欲得净土，当净其心"的偈语，在此刻石濑鸣泉间有了具象。

水月空明的禅境与云霞缭绕的俗世在登楼时交错。诗人指尖抚过经筒上未干的雨痕，忽然懂得晖上人为何选择在终南积雪处结庐——这满阶苔色、数声磬响，恰是治愈人间疲病的良方。当年宋之问"晨趋九霄外，夕宿五城隅"的奔波，在此刻都化作南楼上一缕茶烟，袅袅散入《华严经》的梵呗声中。

雨后初霁的禅意与尘世之思，在这首酬答诗中如清泉般流淌。诗人以"钟梵""香林"起笔，瞬间将读者引入古寺的幽深境界——梵钟余韵与诵经声渐歇，林木间氤氲的檀香成为坐禅的背景。明代诗论家胡应麟在《诗薮》中特别推崇此联"十字摄禅理如画"，"经行"与"坐禅"的动静相生，暗合佛家"行亦禅，坐亦禅"的修行真谛。

岩庭杂树与石濑鸣泉的意象组合，展现出诗人精妙的构图意识。杂树在岩庭交错，是视觉的层叠；石上清泉奔泻，是听觉的激荡。清代学者何焯《义门读书记》点出此联"声色俱备"，"交"字见树木扶疏之态，"泻"字得飞泉灵动之神，仿佛王维"清泉石上流"的意境再现。

"水月"与"云霞"的转换尤为绝妙。皎洁水月令人心寂，绚烂云霞却引人玄思，看似矛盾的意象恰恰呈现禅悟的不同境界。宋代诗僧惠洪在《冷斋夜话》中解析："水月喻空寂，云霞表绚烂，二者皆禅心所寄"。这种"即色悟空"的思维方式，正是六朝以来佛教诗学的精髓。

尾联突然转回尘世，以"疲病攀缘"与前面的超然形成强烈反差。清代沈德潜《唐诗别裁》评此"陡然收束，如棒喝惊醒梦中人"，指出诗人表面写山寺清游，实则寄托着对人间疾苦的深切观照。这种"出世情怀入世心"的矛盾统一，使诗歌超越一般的酬唱之作，达到"笔有禅锋，句含慈念"（明·钟惺《唐诗归》）的艺术高度。

全诗如一幅青绿山水，在钟声、泉响、月影、霞光中层层渲染，最终在"疲病得攀缘"的慨叹里完成精神的升华。正如近代学者闻一多所言："唐代佛教诗的双重奏，此篇可称典范——上阕写禅境如琉璃世界，下阕点人间犹火宅煎熬，两相映照而慈悲自现。"

此诗如清泉漱石，泠然成韵。王维以画境入诗，首联"钟梵经行罢，香林坐入禅"二句，钱仲联先生评曰："十字写尽方外幽致，梵呗声歇而禅意自生，较之'曲径通幽处'更得空寂三昧。"

颔联"岩庭交杂树，石濑泻鸣泉"，叶嘉莹谓其"十字中具见经营位置之妙，杂树用'交'字则枝柯盘亘如在目前，鸣泉着'泻'字而琤琮之声跃出绢素，此非王摩诘不能道"。对仗工稳处，恰似青绿山水中的双钩笔法。

颈联"水月心方寂，云霞思独玄"，陈贻焮先生惊叹："子瞻'空山无人，水流花开'八字，恐从此联化出。然王氏更进一层，以水月喻禅定，借云霞写妙悟，虚实相生处，直抵神韵派三昧境。"

结句"宁知人世里，疲病得攀缘"，傅璇琮独具慧眼："忽作人世转折，如古琴泛音骤止。'攀缘'二字最耐咀嚼，既言尘劳之苦，复暗含《维摩诘经》'何谓病本？谓有攀缘'之深意，使全诗由景入禅，复由禅返照红尘。"