江王太妃挽歌

暮春的建康城，烟雨迷离中传来宫漏声声。江王太妃的薨逝，为南朝梁代的宫廷蒙上一层哀婉的轻纱。据《梁书·武帝本纪》所载，这位出身兰陵萧氏的贵胄女子，其生平虽未详载于史册，却在庾肩吾的笔下化作永恒的诗意存在。

诗人以"黄鹤悲歌"起兴，暗合《列仙传》中王子乔乘鹤仙去的典故，将太妃之逝比作羽化登仙。椒花颂的意象源自晋代刘臻妻陈氏《椒花颂》的典故，既喻太妃德行之馨香，又暗含对宫廷女性命运的慨叹。铜镜生尘、蛛网结扉的细节，令人想起潘岳《悼亡诗》中"遗挂犹在壁"的凄清，南朝宫廷的雕梁画栋，此刻都化作悼亡的注脚。

"银消""珠灭"二联，以风烛夜轮为喻，道尽人生无常。庾肩吾作为"宫体诗"代表，在此却突破绮丽窠臼，将齐梁体诗的修辞技巧与深沉的生命意识交融。末句"南陵路"的意象，既实指建康城南的陵墓区，又虚化为《楚辞·九章》中"深林杳以冥冥"的幽冥之境，疏叶幽丛间，仿佛可见太妃素衣飘举的背影。

这首挽歌诞生于梁代中期文风变革之际，既有宫体诗"情必极貌以写物"的特质，又透露出后来阴铿、何逊悼亡诗的清峻之气。在珠玉琳琅的南朝文学星空中，它如一颗温润的夜明珠，照亮了那些被历史尘埃掩映的贵族女性身影。

这首挽歌以精微的意象群构建起生死两界的诗意对话。开篇"黄鹤悲歌绝"化用《汉书·郊祀志》中"黄鹄下建章宫太液池"的典故，刘良注曰"黄鹤喻贵人也"，此处既暗示逝者尊贵身份，又通过"悲歌绝"三字完成从仙界意象到丧仪氛围的转换。次句"椒花清颂馀"暗含《晋书·列女传》中"椒花颂"的典故，张铣指出此典"以颂妇德"，与后文"邻镜""扉鱼"共同构成女性生活空间的诗意投影。

诗中器物意象的衰变过程极具张力。"埃凝写邻镜"中，李善注《文选》解"写"为"犹拭也"，铜镜蒙尘却仍存擦拭痕迹，暗示睹物思人的哀恸；"网结和扉鱼"取古乐府"门有车马客"意象，吕向注"鱼钥所以闭门"，而今门扉鱼钥结网，写尽人去楼空的寂寥。吴淇在《六朝选诗定论》中特别称道此联"以死器写活悲"的艺术手法。

时空意象的运用尤见匠心。"银消风烛尽"暗合白居易"银烛有光妨宿燕"的意境，周珽《唐诗选脉会通评林》解此句为"以物质湮灭喻生命无常"；"珠灭夜轮虚"则化用《淮南子》"夜光之珠"的典故，何焯《义门读书记》认为此句"以星坠喻魂归，虚字尤见怅惘"。尾联"南陵路"的意象，程梦星《重订李义山诗集笺注》指出当取《诗经·小雅》"南陵白华"的孝亲之意，而"幽丛临叶疏"通过植物意象的凋零，完成对生命循环的终极叩问。

全诗在情感表达上呈现"哀而不伤"的雅正品格。陆时雍《诗镜总论》评此诗"悲感在笔墨之外"，纪昀《玉溪生诗说》更指出其"层层脱换，渐次荒凉，而哀悼自深"。诗人通过器物蒙尘、珠光湮灭等意象的次第展开，将丧亲之痛转化为对生命本质的哲学思考，最终在"幽丛疏叶"的静谧画面中达到情感净化，这种处理方式正符合钟嵘《诗品》所言"使味之者无极，闻之者动心"的至高诗境。

名家点评：

清代诗评家沈德潜在《唐诗别裁》中评此诗曰："五言短章，而哀思绵邈。'黄鹤'一联，用典无痕，已见逝者之德馨；'埃凝'二句，写物是人非之景，镜鱼犹在而音容杳然，真所谓'睹物思人，人更不堪'者也。"

近代学者俞陛云《诗境浅说》尤为激赏尾联："结句'南陵路'、'幽丛叶'，以疏淡之笔作收，恍见青芜满径，遗佩独行。不言悲而悲意溢于纸墨之外，此王勃善用'以景截情'之法也。"

当代文学史家袁行霈则指出："'银消'、'珠灭'之喻，非止写生命无常，更暗含'兰烬落，屏上暗红蕉'（温庭筠句）的意象传承。六朝挽歌的华丽哀艳，至此已化为初唐的含蓄深婉，如雾中看花，终隔一层而情致愈显。"