诗词赠工部尚书冯公挽歌三首创作背景

暮春的长安城飘着柳絮，朱雀大街的槐荫下，礼部侍郎崔湜执笔写下这三首挽歌时，笔锋犹带盛唐气象的余韵。这位被悼念的工部尚书冯元常，其生平恰如诗中"如弦心自直，秀木势恒孤"的写照——据《旧唐书》载，冯公在武周时期任监察御史，曾以"劲正"谏言触怒武则天，被贬为陇州司马。中宗复位后，这位"南陵埋骨"的直臣终获平反，其"诏葬南陵道"的哀荣背后，是初唐政治风云的诡谲变迁。

第二首"爵位题龙旐"的盛大仪仗描写并非虚笔。《唐六典》详细记载了三品以上官员丧葬规格：龙旐引柩，鼓吹仪卫百二十人。但诗人以"万事非吾有"的哲思穿透了表象，那个曾在夏日般鼎盛时期辅佐君王（"昔焉称夏日"典出《尚书》），最终却得"冬卿"谥号（周代冬官为工部前身）的宿命，暗合《贞观政要》中"君臣际遇，终始不易"的深长叹息。

末章"窅然长夜台"的意象令人想起汉代挽歌《薤露》，而"石碑填駮藓"的细节则与《封氏闻见记》所述唐碑"风雨剥蚀，苔藓侵文"的记载相印证。诗人以"辽东鹤"（典出《搜神后记》丁令威化鹤归辽）作结，在生死苍茫间划出一道超越时空的弧光——这既是给逝者的安魂曲，亦是对"直道事人"士大夫精神的永恒咏叹。史载冯元常生前"所至皆以清干闻名"，这三首挽歌的墨痕里，沉淀着整个唐代对刚直文臣的集体追忆。

这组挽歌以沉郁顿挫的笔调，构筑了一个充满张力与深情的悼亡空间。诗人通过"如弦心自直，秀木势恒孤"的意象群，将冯公刚直不阿的品性具象化为绷直的琴弦与孤高的乔木，这种视觉与听觉的通感运用，恰如《唐诗鉴赏辞典》所评："以物喻人，弦心之直见其忠贞，秀木之孤显其清峻"。

第二首在时空转换中展现哀荣对比。"路傍人泣送"与"门外马嘶迎"形成动静相生的画面，学者傅璇琮指出此处"以迎送之盛反衬生死之悲"。"夏日"与"冬卿"的谥号对照，既暗含《周礼》六官典故，又构成温度与色彩的强烈反差，使"千悲是世情"的慨叹更具穿透力。

末章将悼亡推向哲学高度。"窅然长夜台"的幽深意象，与鲍照《芜城赋》中的"通池既已夷，峻隅又已颓"异曲同工。中国社会科学院文学研究所的解析特别强调："泉户闭而松风至，石碑驳而珠服尘，这种生死对照的蒙太奇手法，使辽东化鹤的典故不再仅是道教长生象征，更成为对生命有限性的深刻认知。"

全诗情感脉络如清人沈德潜《唐诗别裁》所云："三章渐进，始颂其德，继哀其逝，终悟其理。"在挽歌传统中创新地融入历史维度（万石君典故）与宇宙意识（北斗枢意象），使个体生命的消逝获得了超越时空的审美价值。

名家点评

清代沈德潜《唐诗别裁》评：

"三章如哀弦急管，声声刺骨。首章'如弦心自直，秀木势恒孤'十字，写尽直臣风骨，比兴之妙，足令权奸胆寒。结句'双珠'喻子孙贤能，哀中见慰，笔法高绝。"

明代钟惺《诗归》论：

"次章'路傍人泣送，门外马嘶迎'，以动衬静，生死荣哀之态尽出。'千悲是世情'五字尤沉痛，非历遍宦海者不能道此语。冬卿之谥，冷笔写热肠，讽喻深矣。"

近代陈衍《石遗室诗话》析：

"末章'窅然长夜台'四句，造境幽邃如汉魏挽歌。'松风四面来'之空寂，'石碑填駮藓'之苍凉，皆以景语作谶语。结问辽东鹤，疑生死而慕逍遥，是诗家所谓'神超生死界'者。"

日本学者近藤元粹《萤雪轩丛书》赞：

"三首如三重奏，章法井然：首述其刚直，次记其哀荣，终咏其长寂。唐人挽诗之工者，能于法律中见性情，此作尤以'万事非吾有'联为禅机点睛，足与王维《哭殷遥》并镳。"