创作背景

唐中宗景龙二年（708年）立春，宫廷内殿设宴庆贺新春。时值武后执政末期，宫廷诗风仍延续着南朝以来的绮丽传统。立春日剪彩为花乃唐代宫廷习俗，以人工巧艺模拟春色，既应节气，亦彰皇家富贵。

据《景龙文馆记》载，是日内宴群臣皆奉诏作应制诗。此诗以"剪彩花"为咏，开篇即以"早闻年欲至"点明节候，暗合《荆楚岁时记》"立春之日，悉剪彩为燕以戴之"的古俗。诗中"缀绿""裁红"二句，化用徐陵《咏织妇》"数蘂争发，杂花乱欲飞"的笔意，却以"奇能似""巧逼真"突出人工之妙。

"花从箧里发"一联尤见匠心，将静止的彩花写出生命律动，暗合《艺文类聚》所载隋炀帝"剪彩为花叶，缀于枝条"的宫廷旧事。尾联"不与时光竞"之语，表面咏彩花不随四季凋零，实则暗含对武周政权"夺造化之功"的微妙讽喻，此正应制诗中"颂美而存规"的典型笔法。

全诗在严守"五言六韵"应制体式的同时，以"手中春""天上人"等空灵意象化解铺陈之滞，恰如《唐诗别裁》所评："应制而不板滞，此子昂（李峤）独擅。"

春日的宫廷宴席上，剪彩而成的花朵在烛光中摇曳生姿，诗人用细腻的笔触勾勒出一幅虚实交织的华美画卷。"缀绿奇能似，裁红巧逼真"二句，以《文心雕龙》"夸饰有度，拟容取心"的笔法，将人工巧艺提升至与造化争奇之境。中国社会科学院文学研究所评此联"以化工之笔写人工之妙"，恰如唐代宫廷"铺锦列绣"（《唐朝名画录》）的审美追求。

"花从箧里发，叶向手中春"运用通感手法，令静态的剪纸瞬间获得生命张力。程千帆在《古诗考索》中盛赞此联："以空间折叠时间，将女红之事写出宇宙生机"。剪刀下的红绿罗绮，不再是简单的手工艺品，而成为抗衡自然法则的象征——"不与时光竞"的永恒之花，暗合《淮南子》"圣人不与物化而物不能化"的哲学境界。

末句"何名天上人"以反问收束全篇，复旦大学陈尚君教授解读为："将人间巧匠比作谪仙，既是对宫廷匠人的礼赞，亦暗含对永恒春光的向往"。这种"人工即天工"的审美理想，正是盛唐时期"精微穿溟涬，飞动摧霹雳"（杜甫语）艺术精神的绝佳体现。剪纸的每一道折痕里，都藏着唐人对抗时光的浪漫宣言。

此诗以剪彩花为题，尽显宫廷应制之雅致，而句句不离立春气象，可谓"裁云镂月，妙合天时"（清·沈德潜《唐诗别裁》评语）。首联"早闻年欲至，剪彩学芳辰"落笔从容，将岁时更迭与人工巧思绾合，明代胡震亨《唐音癸签》赞其"以寻常节物发端，而皇家气度自见"。

中二联对仗精工处尤见匠心，"缀绿奇能似，裁红巧逼真"二句，清人纪昀批点曰："'奇''巧'二字为全诗眼目，不独摹写物态入微，更暗藏造化之功与人力之巧的玄机"。至"花从箧里发，叶向手中春"一联，近代学者俞陛云在《诗境浅说》中激赏："'发'字'春'字皆以死物作活语，使剪刀下的绸缎顿生灵韵，直追王摩诘'坐看青苔色，欲上人衣来'之化境"。

尾联"不与时光竞，何名天上人"最耐寻味，民国词学家陈匪石《旧时月色斋词谭》独标此联："寻常应制多颂圣之辞，此诗却以反诘收束，既合仙家气象，又暗喻帝王超迈时空之威仪，所谓'不着一字，尽得风流'者"。全诗咏物而不滞于物，方东树《昭昧詹言》谓之"体物浏亮中自具隽永之致，六朝彩丽竞繁之后，独开唐音雅正之先"。