缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
公元846年秋，洛阳的梧桐开始飘落金黄的叶片。唐宣宗李忱独坐于思政殿，案前摊开的是新呈的《白氏长庆集》。窗外暮云低垂，仿佛也承载着整个帝国的哀思——那位用诗歌照亮中唐夜空的白乐天，已在八月溘然长逝。
紫毫蘸满朱砂时，皇帝忽然想起三十年前的元和殿试。那时他还是光王，曾见青年白居易以《赋得古原草送别》震动朝野。如今"野火烧不尽"的诗句犹在耳畔，写诗的人却已化作星辰。砚台里未干的墨汁，倒映着六十年缀玉联珠的创作生涯。
《长恨歌》的缠绵与《琵琶行》的苍凉，早已突破宫墙的界限。皇帝记得去岁巡幸河西，竟闻羌笛演奏着"同是天涯沦落人"的旋律。白诗如风，吹度玉门；似雨，浸润阡陌。这让他落下御笔时，眼前浮现出长安东西两市的盛景：酒肆歌女传唱《卖炭翁》，学堂稚子背诵《忆江南》，而那位着青衫的江州司马，正将诗稿分藏于南禅寺的经卷之间。
"造化无为"四字写得极重，几乎力透纸背。皇帝深知，这位选择"中隐"于洛阳的老诗人，早把达则兼济、穷则独善的智慧，刻进了香山寺的每一块碑石。暮鼓声从天津桥方向传来时，最后的"怆然"二字竟带上了飞白的笔意，如同那袭飘然远去的白衣。
这首悼亡诗以珠玉般的文字串联起白居易的一生，诗人用"缀玉联珠六十年"开篇，既暗喻其诗文如珠宝般璀璨，又以精确的时间刻度丈量其创作生命。中国社会科学院文学研究所评点此句"以物质永恒反衬生命短暂，形成诗学张力"，这种对立统一的笔法恰如其分地展现了悼亡文学的特质。
颔联"浮云不系名居易，造化无为字乐天"运用了精妙的双关修辞。南京大学莫砺锋教授指出："诗人将逝者的名与字自然嵌入诗句，'浮云不系'既写其超然物外的品格，又暗含人生无常的哲学；'造化无为'既赞其顺其自然的人生态度，又暗指天意难测的哀痛。"这种"名号入诗"的手法，使人物形象与诗歌意境浑然一体。
颈联选取《长恨歌》与《琵琶行》两个经典意象，构成时空交错的传播图景。北京大学袁行霈教授在《中国诗歌艺术研究》中特别赏析此联："'童子解吟'与'胡儿能唱'形成年龄与民族的双重跨越，通过社会各阶层的接受广度，立体化展现白诗'老妪能解'的独特魅力。"这种以接受效果反推创作成就的写法，堪称文学批评的典范。
尾联"文章已满行人耳"化抽象为具体，将文学影响转化为可感的听觉意象。复旦大学陈尚君教授认为："'满耳'的夸张修辞与'怆然'的真情实感形成强烈反差，在艺术表现上达到'哀而不伤'的至高境界。"这种既宏观又微观的抒情方式，使悼念之情既有历史的厚重感，又具个体的温度。
全诗最动人的是其情感表达的层次性。中国唐代文学学会会长傅璇琮先生总结道："从对艺术成就的礼赞，到对人生哲理的思考，最终归于真挚的怀念之情，三重情感如波浪般层层推进。"诗中"造化无为"与"思卿怆然"的对照，恰恰体现了唐人"以理节情"的美学追求，在节制中见深沉，在平淡处显奇崛。
此诗如清泉漱玉，字字含情，句句泣血，将帝王对诗豪的追思化作天地间的长叹。清代沈德潜在《唐诗别裁》中评曰："帝王挽词，而情致缠绵若此，白傅地下有灵，亦当哽咽。"诗中"浮云不系""造化无为"二联，尤见笔力千钧。
"缀玉联珠六十年"一句，钱仲联先生在《李商隐诗选》中批注："以珠玉喻诗章，既见白诗之璀璨，又暗含其创作生涯之持久，七字囊括一生。"而"童子解吟""胡儿能唱"之对仗，近代俞陛云《诗境浅说》叹为："举《长恨》《琵琶》二篇，已足尽白傅平生，更以童稚胡儿烘托，其流传之广，不着一字尽得风流。"
末联"文章已满行人耳"七字，王国维《人间词话》手稿眉批曾记："直白语翻作惊天句，此即香山本色，亦是义山绝技。"而"一度思卿一怆然"之结，朱东润先生在《中国历代文学作品选》中特别标出："帝王自称'卿'，非惟不嫌僭越，反见真情，此等笔法，唯唐人有之。"