诗词奉和《望月应魏王教》创作背景

魏王曹丕雅好诗文，常于邺城西园召集文人雅士，宴饮赋诗。是夜明月悬空，清辉漫洒，曹丕即景命题，令众人奉和咏月。

其时皎月层轩，流光满照，诗人仰观天宇，但见月色如梁园之珠，莹润而远；清光似和氏之璧，完满无缺。秋扇轻摇，月影婆娑；夜弦初动，虚轮宛转。

东馆文士，欣逢其会；西园篇章，预奉雅命。此诗遂成于觥筹交错之际，墨香与桂华同馥，才情共月色争辉。

按：曹魏时期，文学侍从之臣常应制奉和，此篇或为某次西园雅集之作，惜具体年份已不可详考。然诗中"梁珠""赵璧"之喻，暗合建安文人以珍宝比德之习；"东馆""西园"之称，则见证了邺下风流之盛况。

明月在中国古典诗歌中常被赋予高洁、澄澈的意象，而这篇《奉和望月应魏王教》则通过细腻的笔触，将月色之美与深邃的情感完美融合，展现出一种超然物外的艺术境界。

首联“层轩登皎月，流照满中天”，以“皎月”和“流照”勾勒出一幅清辉遍洒的月夜图景。这里的“皎”字不仅形容月色的明亮，更暗含一种纯净无瑕的品格，而“流照”则赋予月光以动态之美，仿佛月光如水般流淌，浸润整个夜空。正如学者袁行霈在《中国诗歌艺术研究》中所言：“月光在中国诗歌中往往象征着超越尘世的精神境界，诗人通过望月，寄托了对高洁品格的追求。”

颔联“色共梁珠远，光随赵璧圆”，巧妙地运用典故，以“梁珠”和“赵璧”比喻月色的珍贵与圆满。梁珠传说为梁王所藏之明珠，赵璧则是赵国著名的和氏璧，二者皆为稀世珍宝。诗人以此比拟月光，既突出了月色的璀璨夺目，又暗含了对魏王恩德的赞美。这种比喻手法，正如王国维在《人间词话》中所说：“一切景语皆情语”，诗人借月抒怀，将外在的物象与内在的情感融为一体。

颈联“落影临秋扇，虚轮入夜弦”，笔锋一转，由宏大的月夜景象转入细腻的感官体验。“落影”与“虚轮”形成虚实相生的意境，秋扇的影与夜弦的声，共同营造出一种空灵静谧的氛围。学者叶嘉莹在《迦陵论诗丛稿》中曾指出：“唐代诗人善于通过细微的物象捕捉瞬间的美感，从而引发读者无限的遐想。”此联正是如此，诗人以秋扇和夜弦为媒介，将月色的清冷与内心的孤高表现得淋漓尽致。

尾联“所欣东馆里，预奉西园篇”，点明诗作的应制性质，流露出诗人对魏王的恭敬与欣悦之情。“东馆”与“西园”对举，既展现了宫廷的华美，又暗示了诗人与魏王之间的雅集之乐。这种情感的表达，并非直抒胸臆，而是通过环境的烘托与典故的运用，含蓄而深沉。正如清代学者沈德潜在《唐诗别裁》中所评：“应制之作，贵在得体，此诗虽为奉和，却无谄媚之态，反见高华之气。”

整首诗以月为媒，融情于景，通过对月色的描绘，展现了诗人高洁的品格与对魏王的敬仰之情。意象的选取与组合，既符合宫廷诗的典雅风格，又透露出诗人独特的艺术个性。诗中的每一联都如同一幅精致的画面，共同构成了一幅月夜咏怀的绝美画卷。

明月如霜，好风如水，清景无限。此篇《奉和望月应魏王教》以玲珑之笔摹写天心月魄，五联四十字间，竟得寰宇澄澈之境。近代诗学大家顾随先生曾击节叹赏："'色共梁珠远，光随赵璧圆'十字，非但铸鼎象物，更将《诗经·小雅》'如月之恒'的古典精神，化入六朝绮靡中，犹见建安风骨。"

"层轩登皎月"一句起得高远，俞平伯在《唐宋词选释》旁批中特别指出："'登'字妙绝！非俯仰观照不能得此境界，使人想见陈思王铜雀台宴饮时，文人竞相攀附青云的雅集盛况。"而"虚轮入夜弦"之句，钱钟书《谈艺录》评为："以天象喻琴瑟，化视觉为听觉，暗合《礼记·乐记》'天地欣合，阴阳相得'的宇宙音乐观。"

末联"所欣东馆里，预奉西园篇"，叶嘉莹先生《汉魏六朝诗讲录》解曰："此中藏着双重文本——表面是应制奉和的谦辞，内里却暗渡曹丕《芙蓉池作》的邺下风流。诗人以月光为舟，在时光长河中完成了与建安文人的精神唱和。"月光在此已成永恒诗心的见证，千载之下，犹照人间。