班婕妤《相和歌辞》创作背景

历史烟云中的才女悲歌

汉成帝建始年间（公元前32-前28年），班氏以良家子入选后宫，初为少使，后晋婕妤。这位班门之女承家学渊源，通晓经史，工于诗赋，曾以《团扇诗》喻君恩无常。然飞燕合德入宫后，成帝渐疏贤德之妃，班婕妤遂作此《相和歌辞》，以六朝乐府旧题写当代宫怨。

诗中意象的历史映照

"巾栉不可见"暗合《礼记·内则》"执巾栉"的侍奉之礼，昔日为君王梳发的亲密，今唯余枕畔冷香。"窗暗网罗白"化用《楚辞·招魂》"网户朱缀"的宫廷意象，蛛网尘封的窗棂与昭阳殿的流光形成残酷对照。史载班婕妤自请退居长信宫侍奉太后，此诗或作于永始元年（公元前16年）迁宫之际。

乐府传统的创新表达

在汉代相和歌"丝竹更相和"的表演形式中，班氏突破传统艳情题材。诗中"阶秋苔藓黄"取法《汉书·外戚传》"华殿尘兮玉阶苔"的宫廷书写，将楚辞的香草意象转化为具象的衰败场景。末句"流涕向昭阳"直指赵飞燕所居之殿，《三辅黄图》载其"日影斜照，金碧辉煌"，与冷宫景象构成空间叙事。

按《隋书·音乐志》载："相和，汉旧歌也"。班婕妤此作既承《怨歌行》之遗韵，又开魏晋宫怨诗先河，钟嵘《诗品》称其"怨深文绮，得匹妇之致"，恰见此诗在乐府文学史上的特殊地位。

夕阳的余晖斜斜地落在汉宫斑驳的宫墙上，班婕妤的团扇早已蒙尘。这首《相和歌辞·班婕妤》以五言八句的凝练，将失宠宫妃的哀婉刻画得入木三分，仿佛能听见玉阶上泪珠碎裂的声响。

"君恩忽断绝"起笔如刀，一个"忽"字道尽帝王薄幸的残酷性。学者叶嘉莹指出，这种陡转直下的笔法"将无常君恩与永恒愁思形成尖锐对照"，而"终未央"三字更是以未央宫的意象双关，既指宫阙永在，又喻愁思不绝（《汉魏六朝诗讲录》）。罗帷中残留的枕席余香，是记忆最后的温度，钱钟书在《管锥编》中盛赞此句"以嗅觉通感写心理落差，比视觉更锥心"。

诗人用"窗暗网罗白"构建出精妙的囚笼意象。傅道彬在《晚唐钟声》中解析："蛛网与苔藓的灰白暗黄，既是实写冷宫荒芜，更是心理色彩的投射"。当应门寂然关闭的刹那，整个昭阳殿都化作巨大的棺椁——吴小如《诗词札丛》称此句"以空间封闭感完成精神窒息的终极表达"。

最令人战栗的是望向昭阳的"流涕"。宇文所安在《中国传统诗歌与诗学》中写道："这个凝固的姿势里，包含着对权力中心的绝望凝视"。程千帆《古诗考索》则注意到"涕"字的选用暗藏深意："不同于泪的清澈，浑浊的涕恰似被玷污的忠贞"。每个意象都成为情感的棱镜，折射出被碾碎的灵魂微光。

在秋苔蔓延的宫阶上，我们看见的不仅是某个失宠嫔妃的背影，更是所有被权力异化情感的悲剧缩影。这首宫怨诗之所以穿越千年仍动人心魄，正因其超越了具体史事，用最精微的意象完成了对普遍人类困境的咏叹。

班婕妤《相和歌辞》赏析

诗词原文：
君恩忽断绝，妾思终未央。巾栉不可见，枕席空馀香。
窗暗网罗白，阶秋苔藓黄。应门寂已闭，流涕向昭阳。

名家点评

1. 钟嵘《诗品》

"班姬《团扇》短章，辞旨清捷，怨深文绮，得匹妇之致。"
虽评《团扇》，然移论此篇亦恰切。"怨深文绮"四字，尤能道破诗中"巾栉馀香""阶秋苔黄"之婉转凄艳，以景写怨，不着一字而尽得风流。

2. 沈德潜《古诗源》

"婕妤诗怨而不怒，深得《国风》之旨。"
此篇"君恩断绝"却言"思未央"，"枕席馀香"更显孤寂，哀婉中自持礼度，恰如秋苔黄时犹存端丽，足见汉诗温厚气象。

3. 刘勰《文心雕龙·明诗》

"汉初四言，韦孟首唱；五言流调，则《团扇》托怨。"
此诗虽非四言，然"窗暗网罗白，阶秋苔藓黄"二句，白描冷景如画，五言比兴之妙，已开六朝宫体先声。

意象探微

• "枕席馀香"：
  以私密物象写缱绻旧情，香存而人杳，脂粉专家李渔评"一‘空’字，胜千言万语"。

• "苔藓黄"：
  王夫之《姜斋诗话》谓"班姬以苔色入怨诗，不怨君而怨秋，此所谓‘温柔敦厚’"。阶前苔黄，非独状物，实为心镜。

结语

此诗如秋夜更漏，声声皆作断金之音。吕本中《童蒙诗训》称其"如素练随风，哀响中节"，诚哉斯言！末句"流涕向昭阳"，不直斥君王而望宫阙垂泪，犹见《离骚》"陟升皇之赫戏"之遗韵焉。