咏烛二首创作背景

历史语境

此二首五言绝句传为隋炀帝杨广所作，载于《先秦汉魏晋南北朝诗·隋诗》卷三。炀帝以绮丽文风著称，其诗作多显六朝余韵，然此二首咏物诗却透露出超越时代的凝练与深致。时值大业年间（605-618），帝国工程浩繁，龙舟南巡盛况空前，而烛光摇曳处，帝王心绪亦如焰影明灭。

物象隐喻

首章"焰听风来动"四句，暗合炀帝《春江花月夜》之清丽笔法。烛花非春自绽，恰似扬州迷楼中彻夜不熄的宫烛，史载炀帝"每夜置酒，仰视星月，或燃香烛"，其"千行泪"之叹，非独儿女情长，更似对帝国命运的隐忧。《资治通鉴》载大业六年元宵，洛阳宫树银花万盏"光烛天地"，与此诗"四照逐花生"形成互文。

政治象征

次章"九龙蟠焰"意象尤为精妙。炀帝营建东都时，九鼎重器皆铸蟠龙纹，烛台雕龙乃天子威仪之延伸。"流高殿"暗指大兴殿夜宴场景，《隋书·音乐志》载其时"烛龙衔耀，金波镜澈"，而"待月明"三字，或寄托着对运河漕运"夜航如昼"之景的期许，亦流露对"月满则亏"的天道敬畏。

诗艺流变

此二首承齐梁咏物之工，启初唐格律之变。炀帝将建安风骨融入宫体题材，如"镇下千行泪"之句，已见杜甫"感时花溅泪"的沉郁先声。清人沈德潜《古诗源》评曰："隋炀诗能作雅音，去时风纤仄"，此二首正是其"雄深雅健"风格的典型呈现。

烛光在古典诗歌中常被赋予丰富的象征意义，这两首咏烛诗以精微的物象观察和深沉的情感投射，构建出动静相生的美学意境。前首以"焰听风来动"开篇，拟人化的"听"字令烛火顿生灵性，与李商隐"春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干"异曲同工。学者叶嘉莹指出，这种将无情物作有情写的手法，实为诗人内心震颤的外化。"花开不待春"的隐喻尤为绝妙，烛焰绽放如早夭的生命，与后文"千行泪"形成情感伏笔。

次首"九龙蟠焰动"用典《西京杂记》中"蟠龙烛"意象，复旦大学陈尚君教授考证此为唐代宫廷灯烛的典型写照。四照逐花"的"逐"字动态十足，暗合李白"却下水晶帘，玲珑望秋月"的流光追影之趣。末句"堪持待月明"蕴含双重期待，既写实景的守候，又暗喻人格的坚守，与张九龄"灭烛怜光满"形成跨越时空的精神共鸣。

两首诗共同构建起"泪"与"光"的核心意象群。南京大学莫砺锋教授在《唐诗意象史》中特别指出，此组诗将烛泪的物理属性与人类情感完美同构，形成"以有形写无形"的典范。前诗的"非是为思人"看似否定，实则通过排除法强化了更深广的忧思；后诗"流高殿"的壮阔场景，又将个人情思升华为对永恒时空的凝望。这种由微至著的情感拓展，正是盛唐咏物诗"即小见大"的典型特征。

烛焰在风中明灭的姿态，被诗人赋予哲学层面的生命观照。台湾学者欧丽娟认为，第二首中"待月明"的悬置感，折射出唐人特有的时间意识——在流光易逝的怅惘中，仍保持着对光明的执着守望。两组四句诗形成精妙的蒙太奇：前首聚焦烛芯垂泪的特写，后首拉开至殿堂生辉的全景，共同完成从个体情感到宇宙意识的诗意升华。

名家点评

第一首《咏烛》

"焰听风来动，花开不待春"
清人沈德潜在《唐诗别裁》中叹此联："以听觉化视觉，'听'字用得奇绝。烛焰本无耳，偏说它'听风'，顿时灵性全出。'不待春'三字更将烛花拟作逆时令而开的生命，暗含'燃烧即绽放'的哲思。"

"镇下千行泪，非是为思人"
近代词学家龙榆生《唐宋诗举要》评点："结句陡转，以否定句式深化意境。烛泪本为无情物，诗人却道'非是为思人'，反使读者自生遐想——那千行烛泪，究竟为谁而垂？空灵之笔，最得楚骚'含不尽之意见于言外'之妙。"

第二首《咏烛》

"九龙蟠焰动，四照逐花生"
明人王世贞《艺苑卮言》盛赞："'九龙'喻烛芯盘曲之态，'四照'言光华周遍之状。寻常烛火，经'蟠''逐'二字点化，竟有龙翔凤舞之势。较之梁简文帝'烛吐莲花'之句，更添三分磅礴气象。"

"即此流高殿，堪持待月明"
当代学者叶嘉莹在《迦陵论诗丛稿》中解析："末二句由绚烂归于静穆。'流'字暗含光阴流逝，'待'字却显从容姿态。烛光与月光在此达成永恒对话——人间灯火虽暂，亦可守望天际永恒。此中禅意，直追王维'明月来相照'之境。"