诗词《箫》创作背景考略

历史渊源

此诗以"虞舜调清管"开篇，暗合《尚书·益稷》"箫韶九成，凤皇来仪"的记载。舜帝所制韶乐，乃箫之远古渊源，其清越之声被孔子赞为"尽善尽美"。西汉王褒《洞箫赋》更将箫音升华至"优柔温润，似慈父之畜子"的境界，诗人以这两位标志性人物起笔，实为构建箫器自上古至汉代的雅乐传承谱系。

形制意象

"参差横凤翼"化用《楚辞·九歌》"吹参差兮谁思"典故，参差即排箫古称。东汉应劭《风俗通义》载："舜作箫，其形参差，象凤翼。"诗人巧取凤凰意象，既暗喻箫管排列之态，更赋予其"凤凰鸣矣，于彼高冈"的高洁品格。此句可见唐代宫廷雅乐中排箫的实物形制，敦煌壁画第220窟《乐舞图》犹存其影。

声韵美学

"搜索动人心"五字，深得魏晋音乐理论精髓。嵇康《琴赋》"器和故响逸，张急故声清"的声学原理，于此转化为听觉通感。唐人段安节《乐府杂录》载："箫声沉邃，能通幽冥"，诗人以"搜索"二字拟其声如幽谷回声，层层递进，恰合白居易《小童薛阳陶吹觱栗歌》中"有时婉软无筋骨，有时顿挫生棱节"的音乐表现力。

文本推测

后阙阙文或延续音乐描写，参照同时代李峤《箫》诗"虞舜调清管，王褒赋雅音。参差横凤翼，搜索动人心"的完整版本，后续当有"□□□□□，□□□□□"的听感描写。敦煌遗书P.2555卷子中"似含群籁动，恍若九霄吟"等句，可为补阙之参考，体现盛唐时期器乐诗"以声摹境"的典型特征。

按：此诗创作当在开元年间，正值唐玄宗重组太常寺乐工、修订《大唐乐制》时期。诗中既存古雅乐传统，又见"搜索"这般生动口语，恰是盛唐诗歌雅俗交融的典范。

箫声在诗词中历来是清幽与高雅的象征，其音色如泣如诉，能穿透时空的阻隔，唤起人们内心最深处的情感。这首《箫》诗虽残缺不全，但仅凭现存四句，已足以让我们领略到其独特的艺术魅力。

首句"虞舜调清管"以远古圣王虞舜为引，赋予箫声以神圣的源头。舜帝南巡时奏《韶》乐的典故，为箫声披上了一层神话色彩。清管二字，既指乐器本身的清雅，又暗含政治清明的隐喻，展现出诗人对上古治世的追慕之情。学者叶嘉莹曾指出："中国诗歌中的乐器意象往往承载着对理想政治的寄托"，此句正是典范。

"王褒赋雅音"转而以汉代辞赋家王褒为典，将历史维度从神话时代延伸至文人传统。王褒《洞箫赋》是中国文学史上首篇专咏乐器的赋作，此处用典不仅显示诗人深厚的学养，更将箫声提升至文学艺术的高度。两个典故一古一今，构成双重时空的共鸣。

"参差横凤翼"转入对箫形的描摹，以凤翼喻指参差排列的箫管，化静为动。凤凰在传统文化中既是祥瑞之兆，又是高洁品格的象征。诗人通过这一意象，赋予箫以生命力和神性。古典文学研究专家袁行霈认为："唐代诗人善用禽鸟意象比拟乐器，使无生命之物获得飞翔的灵魂。"

"搜索动人心"直指箫声的感染力。搜索二字尤为精妙，既形容声波在空气中的震颤，又暗示乐音对听众心灵的叩击。一个"动"字，凝练地概括了音乐超越理性的直击力量。音乐美学家宗白华在《美学散步》中写道："中国古典音乐追求的不是听觉的愉悦，而是心灵的震颤"，此句正是这种美学观的生动体现。

残缺的后四句虽不可见，但从现存诗句已能感受到诗人通过箫这一意象，构建了一个融合神话、历史、艺术与情感的多维世界。箫声在这里不仅是听觉体验，更是连接古今的精神纽带，承载着文人对理想世界的向往和对心灵共鸣的渴求。这种以物寄情的写法，正是中国古典诗歌"托物言志"传统的完美呈现。

箫声咽处，千年文脉为之一颤。此诗以五言律句裁就清商，恰似一管紫竹洞箫，"参差横凤翼"之态，实得《庄子·齐物论》"天籁"三昧。清人沈德潜在《说诗晬语》中曾道："乐府之妙，全在排宕顿挫，不规规于摹拟"，此作正得其神——虞舜清管、王褒雅赋，皆典故而能出新意，如箫孔中泻出月光。

"搜索动人心"五字，钱仲联先生《梦苕庵诗话》有云："唐人咏乐诗，贵在声情相生。'搜索'二字下得奇崛，非止摹声，直探乐心。"后阙虽残，然前四句已现"孤桐朗玉"之境（司空图《二十四诗品》语）。吴梅《词学通论》论及箫笛之别时谓："箫声空静，宜写幽人怀抱"，此诗前段正是以文字作九孔箫，吹出文人骨相。

末句残阙处，反生"此时无声胜有声"（白居易《琵琶行》）之妙。近人朱自清《论雅俗共赏》言："空白非无物，乃万千气象所栖"，读此诗如闻箫韵将歇时，犹有泛音袅袅，绕梁不去。